Itaalia režissöör Federico Fellini on tunnustatud maailmakino meister ja klassik. Tal õnnestus saada viie Oscari statuudi omanikuks ja see on rekord tänaseni. Selle suurepärase meistri töö on muutnud kino ideed ja võimalusi.
Fellini lapsepõlves ja nooruses
Federico Fellini sündis 1920. aastal kuurortlinnas Riminis rändmüüja vaeses peres. Seitsmeaastaselt sai Federicost kloostri kooli õpilane. Ja kui ta sai seitsmeteistkümneaastaseks, lahkus ta Firenzesse ja sai siin tööd kirjastuses "Phoebo" karikaturistina. Tema sissetulek oli tagasihoidlik, kuid ilma isa ja ema abita oli täiesti võimalik.
Aasta hiljem kolis Fellini Rooma, kus ta jätkas ajalehtede jaoks naljakate multifilmide joonistamist - need meeldisid paljudele lugejatele. Ja Roomas astus Fellini Rahvusülikooli õigusteaduskonda. Kuid ta ei tahtnud liiga palju advokaat olla, peamine eesmärk oli teine - saada ajateenistusest arest.
Fellini sõja ajal
Teise maailmasõja ajal näitas Fellini ennast raadiosaadete stsenaristina. 1943. aastal võis ühes Itaalia raadios kuulda naljakaid saateid väljamõeldud armukeste paarist - Chico ja Pauline. Nende programmide skriptid lõi Fellini. Kord tehti talle ettepanek neid lugusid filmida ja ta nõustus. Üks selle projekti jaoks värvatud näitlejannadest oli kaunis Juliet Mazina. Tulevane filmirežissöör meeldis sellele tüdrukule meeletult ja juba 30. oktoobril 1943 vormistasid nad oma suhte.
1945. aasta märtsis sündis Fellini perekonnas poeg, otsustati nimetada talle nagu ka isale Federico. Paraku oli beebi tervis väga halb ja suri mõni nädal pärast sündi. Abielupaaril teisi lapsi polnud. Kuid see ei takistanud neid viiskümmend aastat koos elamast. See tähendab, et Juliet oli režissööri ainus naine ja ta pidas teda kindlasti oma muusaks.
Fellini karjääri jaoks oli suur tähtsus tema tutvusel Itaalia režissööri Roberto Rosselliniga (seda tutvust juhtus ka sõja-aastatel). Fellini kirjutas oma filmi Rooma - avatud linn stsenaariumi. Lint ilmus 1945. aastal ja tegi kohe selle loojad kuulsaks. Fellini tööd hinnati kõrgelt, ta sai isegi Oscari nominatsiooni. Täna peetakse filmi "Rooma - avatud linn" Itaalia neorealismi ilmekaks näiteks.
Esimesed filmid
1950. aastal pälvis Fellini esimest korda režissööri ametikoha. Alberto Lattuadaga filmitud film "Varietee tuled" pälvis kriitikutelt enamasti positiivseid hinnanguid.
Seejärel lavastas Fellini filmid Valge Šeik (ilmus 1952) ja Mama pojad (1953). Nad peavad teataval määral kinni neorealistlikust traditsioonist, kuid samas võib neis leida selle suuna jaoks ebatavalisi jooni, näiteks kõrvalekalle narratiivi lineaarsest struktuurist, kinnisidee teatud huvitavate detailidega.
Fellini järgmisest pildist "Tee" (1954) sai tõeline hitt. Ta tõi ta koos abikaasa Juliet Mazine'iga, kes mängis siin peaosa, maailmakuulsust ja ihaldatud Oscari-kujukesi.
Fellini töö aastatel 1955–1990
1955. aastal juhtis Fellini Pettust, 1957. aastal - Cabiria Nights ja 1960. aastal legendaarset La Dolce Vitat. Paljud peavad seda filmi õigustatult režissööri loovuse tipuks. Siin õnnestus tal näidata elu kui mingit imet, täis mõnusaid hetki, mida soovite nautida nagu joovastavat magusat jooki. Ehkki algul Itaalias, kritiseeriti filmi teravalt, eriti selle otsese striptiisistseeni pärast. Huvitav on ka see, et filmis „La Dolce Vita“on kangelane, kelle perekonnanimest on saanud üldnimi - räägime fotograaf Paparazzost.
Fellini järgmine filmi meistriteos kandis nime Kaheksa ja pool. See ilmus 1963. aastal ja oli tõeliselt murranguline. Selles lindis tegi Itaalia režissöör katsetusi toimetustega, mis olid tema aja kohta üsna julged. Teisisõnu, Fellini oli üks esimesi, kes kasutas teadvuse tehnika voogu kinos.
Alates Juliet and the Perfume'ist (1965) pildistab Fellini eranditult värviliselt. Seitsmekümnendate alguses püüab itaalia režissöör oma lapsepõlve- ja noorpõlvemälestusi ümber mõelda kolmes filmis: pooldokumentaalne komöödia Klounid, mida laiem avalikkus ei hinnanud, ning Rooma (1972) ja Amarcord (1973). Amarcord on meistri ehk kõige politiseeritum teos. Selles filmis näidatakse kolmekümnendate aastate fašistliku Itaalia tegelikkust peategelase, viieteistaastase teismelise nimega Titta kogemuste kaudu.
Kaheksakümnendatel filmis režissöör selliseid filme nagu "Ja laev sõidab …", "Naiste linn", "Ingver ja Fred", "Intervjuu". Need filmid kordavad motiive, mida Fellini on ühel või teisel viisil juba varem puudutanud. Kuid ükski neist ei saavutanud edu, mis on võrreldav näiteks La Dolce Vita eduga. Lisaks on režissööri sel kümnendil palju kritiseeritud enese tsiteerimise ja tegelikkusest irdumise pärast.
Fellini lasi oma viimase filmipildi “Kuu hääled” 1990. aastal. Siin näitas režissöör publikule maailma lahke hullu pilgu läbi, kes oli just vaimuhaiglast välja kirjutatud.
Suure lavastaja surm
1993. aasta märtsis pälvis režissöör kinosaalide märkimisväärse panuse eest au viienda Oscari. Sama aasta sügisel plaanisid Julia ja Federico tähistada kuldpulmi oma lähimate inimeste ringis. Kuid 15. oktoobril sattus 73-aastane Fellini insuldiga haiglasse. Ja 31. oktoobril polnud teda enam.
Itaallaste hüvastijätmise päeval silmapaistva direktoriga peatati Roomas autoliiklus spetsiaalselt. Matuse must autokolonn sõitis aplausiga pealinna tänavatel. Meister maeti linna, kus ta kunagi sündis, Riminisse.
