Kreeka keelest pärit sõna "kaanon" kasutatakse lisaks kunstiajaloo terminoloogias ka religioosses retoorikas. Canon kui reeglistik on selle ajastu peegeldus.
Juhised
Samm 1
Kaanoni sõnastiku definitsioon ütleb, et see on teatud valdkonnas vastu võetud põhisätete kogum. Kunstile rakendatuna tähistab see valitsevaid norme, stilistilisi seadmeid, mida kasutatakse piltide loomiseks. Vana-Egiptus on üks esimesi näiteid tsivilisatsiooni ajaloos, kui kunst allus täielikult reeglitele ja seadustele. See kultuur lõi teoseid (maal, skulptuur, arhitektuur), mis polnud mõeldud esteetiliseks naudinguks. Kõik monumendid olid osa religioossest sündmusest ja nende eesmärk oli tagada maise elu püha seos taevase ringiga. Kaanonitest kõrvalekaldumine tähendas jumaliku ja roppu vahelise seose purustamist. Seetõttu täiustati tööriistu ja tehnikaid ning kaanon jäi muutumatuks.
2. samm
Noorema kultuuri esindajad - kreeka keel, mida omakorda võib pidada Euroopa tsivilisatsiooni hälliks, hindasid kõrgelt Egiptuse kunsti. Nii pidasid Platon ja Aristoteles Egiptusele iseloomulikku inimese tasapinnalist pilti õigeks, võimaldades teil näha tegelikkusele lähedasi asju ja perspektiivi - petta. Vana-Kreeka skulptor ja kunstiteoreetik Polycletus tõlgendas Egiptuse kaanoneid uuesti ja lõi teoseid, mis muutusid paljude aastate jooksul Euroopa esteetiliseks ideaaliks.
3. samm
Kristluse tõus kujundas oma tähenduse mõistele "kaanon" kui pühadele tekstidele rajatud ideoloogiliste põhimõtete kogum. Kitsas tähenduses on kaanon oikumeenilise nõukogu dekreet, milles tunnistati pühaks teatud raamatud, sümbolid, kiriku ülesehitus, jumalateenistuse kord ja teatud eluviis. Religioosses traditsioonis alluvad kujutava kunsti standardid kiriku üldistele juhistele. Selline tõlgendus viib kaanoni mõiste kaugelt üle selle esteetilise mõistmise kui ilusa ideaali piirid: me räägime pühaduse väljendamisest teatud kujutamismeetodi kaudu. Niisiis, kuni renessansini vältis ikoonimaal teadlikult naturalismi (vastupidise perspektiivi ja muude tehnikate kasutamist).
4. samm
Renessanss tõstis ühelt poolt taas antiikaja ideaale ja teisalt omistas suurt tähtsust kunstniku individuaalsele kogemusele. Sel ajastul hakkas klassitsism kujunema kui kunstiline stiil, mis tõi kaasa akadeemilisuse kui omamoodi pedagoogilise printsiibi. Ja tänapäeval alustab maalikunstnik, skulptor, muusik või arhitekt proovide reprodutseerimisega, jõudes järk-järgult oma tehnika ja vormideni.
5. samm
Vene mõtetes algas selle kontseptsiooni teoreetiline mõistmine alles 20. sajandil. Filosoof A. F. Losev nimetas kaanonit teatud stiilis teose "kvantitatiiv-struktuurimudeliks", mis omakorda väljendab teatud sotsiaal-ajaloolist reaalsust. Semiootika Yu. M. Lotman väitis, et kanooniline tekst (ja semiooloogias oleva teksti mõistet - märgisüsteemide teadust - tõlgendatakse laialt) on struktuur, mis ei sarnane loomuliku keelega, vaid vastupidi, genereerib teavet. See tähendab, et kaanon moodustab kunstniku stiili, keele.
