Nõukogude ja Venemaa balletitantsija Valentina Morozova on tuntud kui Eifmani esimene baleriin. Andekas esineja jaoks on tunnustatud koreograaf loonud mitu silmatorkavat naispildi.
Boris Eifmani esinemised said tänu väheselgi määral toredatele tantsijatele kuulsaks. Valentina Nikolaevna nimi on seotud koreograafi parimate töödega. Baleriin tegi kuulsa meistriga koostööd trupi esimestest eksisteerimisaastatest alates.
Tee tipptaseme kõrgustesse
Tulevase kuulsuse elulugu sai alguse 1953. aastal. Tüdruk sündis Leningradis 15. veebruaril.
1971. aastal omandas ta erialase hariduse Vaganova koreograafiakoolis. Pärast lõpetamist töötas lõpetaja Kuibõševi teatris. Tema repertuaaris olid ainult klassikalised osad. 1978. aastal kutsuti ta liituma Eifmani teatri "Uus ballett". Koreograaf oli alles alustamas oma karjääri.
Enda tunnistuse järgi ei kahetsenud kunstnik oma valikut kunagi. Ta on kindel, et pole mingit mõtet vaadata lavastusi, mis ei tekita isiklikku empaatiat, ei mõjuta vaatajat emotsionaalselt. Baleriini üllatuseks jäi traditsiooniline repertuaar nõudmata. Uuenduslikud lahendused olid ebatavalised, kuid üsna varsti mõistis Valentina, et klassikaline ballett on tuhmunud.
Morozova alustas lüüriliste osadega. Kuid ta läks järk-järgult üle äärmiselt traagilisele rollile, mis on balletis tohutu haruldus.
Uue trupi tulekuga tulid sinna juba kuulsaks saanud artistid. Mariinski teatris säranud Alla Osipenko ja John Markovsky taustal tundis noor solist end ebakindlalt. Teda rõhus tohutu vastutuse ja arguse koorem lava valgustite ees.
Täherollid
Esimesena tegi Valentina Nikolaevna nime kuulsaks ballett Idioot. Morozovoy Eifman pakkus Aglaya rolli. Temaga tantsisid iidolid, Markovsky ja Osipenko. Solist oli klassiku loomingus esitatava kuvandi kallal väga häbelik.
Boriss Jakovlevitš ei andnud proovide ajal kellelegi järeleandmisi. Ta ei kartnud kasutada nii porgandi- kui ka pulgameetodit. Sageli läks Valentina koju täiesti murtud ja kindel, et tal ei õnnestu. Ja oli väga raske teha kõike nii, nagu meister tahtis. Kuid Valentina solvus alati ainult tema enda peale.
Osipenko trupist lahkumisega läks Nastasja Filippovna roll Morozovale. Tema tee hakkas paljastama tema andekuse, oma piltide, ainulaadsust. Hoolimata asjaolust, et baleriini jaoks lavastati just Aglaya, sai Nastasja Filippovnast tema lemmikosa. Selle äratundmise põhjuseks oli draama. Noor esineja tundis oma kangelannat suurepäraselt. Ja tal oli piisavalt oma kogemusi.
Hiljem ütles ta ühes intervjuus, et laval kallas ta kogunenud kogemusi. Samal ajal on Morozova kindel, et roll oli äsja koolist tulnud lõpetajale täiesti sobimatu: tal pole vaatajale absoluutselt midagi öelda, sest Dostojevski kangelannade tragöödiast pole tema vanuse tõttu piisavalt aru.
Kummalisel kombel, kuid Eifmani plastik oli Valentinale palju sobivam. Näitemängu pühendumus tegi temast oma teatri tõelise baleriini. Ja kogenumad kolleegid märkisid täpselt tema tõlgendust pildile. Nad nägid Valentinat juba väljakujunenud kunstnikuna, kellel oli täiesti paljastatud traagiline anne.
Pihtimine
Nii kunstnikke kui ka publikut hämmastas ema roll Reekviemis, kus kunstnik demonstreeris suurepäraselt oma meisterlikkust Eifmani plastilisuses. Ja Andreita Petrovi muusikaga samanimelises balletis Margarita pildil jahmatas alguses kangelanna vaoshoitud aadli muutumine Wolandi balli ajal hoopis teistsuguseks nõia hüpostaasiks. Seda kontrasti näidati meisterliku oskusega.
Terava ja ühtlaselt karjuva plasti abil pritsis kunstnik publiku ette iga sammu kiiratavat juubeldavat energiat. Iga tema liikumine tundus olevat improvisatsioon, mitte harjutatud samm. Laval olevast esinejast on saanud koreograafi täisväärtuslik kaasautor. Baleriin on tõestanud, et tema tegelik kutsumus on hingestatud tants.
Kriitikute sõnul on Margarita solisti lugemises väliselt peaaegu tavaline, teistest eristab teda ainult tema hinges lahvatav tuli. Kangelanna üksindus saab selgeks juba esimestest lavaletuleku hetkedest. Kõige esimene kohtumine hingega, mis oli talle algselt lähedane. Meister, annab talle lootust. Kogu Margarita elu möödub võitluses tema eest. Ta ilmub avalikkuse ette mitte ainult sõbrana, vaid ka oma kallima õpilase ja kaaslasena. Tõeliseks oskuseks nimetati rolli, kus ilmnesid käekottide väljendusrikkus, emotsionaalne esineja ja näitleja talent, Teresa Rakeni roll aastal Zola teosel põhineva "Palgamõrvari" lavastuses. Eifman kasutas etenduses Mahleri, Bachi ja Schnittke muusikat. Morozova muutus tõeliseks närvikimbuks esimesest vaatepildist haige abikaasaga kuni viimase ilmumiseni, kus Laurent ja Teresa, kes on oma süüst piinatud, otsustavad surra.
Pere ja teater
Morozova vahendas plastiku, välimuse ja žestide abil osavalt kangelanna meeleheidet ja valu kõigi oma kogemuste nüanssidega. Baleriinil on tohutu traagilise jõu kujutis. See lavastus lindistati televisiooni jaoks.
Pärast Morozova rolli mängimist ei jätkanud Eifman seda koos teiste solistidega laval: Teresa oli võimatu ilma vaimsuse ja võimeta välistada kogu vaevaga kogu emotsioonide intensiivsus publikule.
Tunnustatud koreograaf osales ka oma muusa isikliku elu korrastamises. Temast ja Valentina Nikolaevnast said abikaasa. 1995. aastal ilmus perre laps, poeg Aleksander.
Pärast sündi lahkus Morozova balletist, asudes teatris õpetaja-juhendajana tööle. Poeg valis loomingulise elukutse. Ta on lõpetanud Peterburi Riikliku Ülikooli vabade kunstide ja teaduste teaduskonna.
Baleriini loometegevuse 40. aastapäeva puhul oli Majakovski kesklinna avalikus raamatukogus näitus "Elu pointe kingade otsas". See korraldati koos Boris Eifmani balletiteatriga.
