I. E. Repin on üks 19. sajandi lõpu ja 20. sajandi alguse vene maalikunsti eredamaid esindajaid. Andekas maalikunstnik, õpetaja, professor, Imperaatori Kunstiakadeemia täisliige. Pika elu jooksul lõi ta palju lõuendeid, mis on osa vene kultuuri kullafondist. Tema teosed on kuulsad ja hinnatud maailma maalikunstis kõrgelt. Nagu kunstnik enda kohta ütles: "Kunst oli minuga alati ja igal pool ning ei jätnud mind kunagi."
Kes on Ilja Efimovitš Repin
Ilja Efimovitš Repin (5. august 1844 - 29. september 1930) on andekas vene kunstnik. Ta lõi palju pilte ajaloolisest, igapäevasest suunast. Oma töödes on kunstnik alati kinni pidanud realistlikust žanrist. Erilise suuna tema loomingus hõivavad selle ajastu kuulsate inimeste portreed. Repin tegeles L. N. tööde illustreerimisega. Tolstoi, A. S. Puškin, N. V. Gogol, M. Yu. Lermontov ja teised kuulsad vene kirjanikud. Ta tõi välja terve galaktika õpilasi, näiteks F. A. Malyavin, N. I. Feshin, V. A. Serov. Tema kuulsad maalid "Praamiveod Volgal",
"Nad ei oodanud", "kasakad kirjutavad Türgi sultanile kirja",
"Usuprotsess Kurski provintsis", "Ivan Julm tapab oma poja", "Kerjus. Tüdruk-kalamees", "Värbamise pealt nägemine", "Sadko", "Viimne õhtusöömaaeg" on laialt tuntud kogu maailmas.
I. E. maal Repin "Kerjus. Tüdruk-kalamees"
1874. aastal kirjutatud lõuendit peetakse 30-aastase noore kunstniku üheks parimaks loominguks. Sel ajal elas Repin oma perega Prantsusmaa linnas Vel. Paljud kunstikriitikud nõustuvad, et see on esimene töö, mis tähistas portreemaalija kujunemise algust.
Ilya Repin veetis palju aega oma molbertil värskes õhus ja maalis loodusest. Vaesed prantsuse lapsed olid nõus oma pere abistamiseks väikese tasu eest kunstnikele poseerima. See on maali "Kerjus" lugu. Hiljem mainib kunstnik sõbrale saadetud kirjades tõsiasja, et neiu poseeris väga halvasti, oli häbiväärne, ei allunud. Idee inspireeritud Repin lõpetas töö lühikese ajaga, hoolimata lapse käitumisest.
Lõuendil on kujutatud tüdrukut, kelle käes on võrk. Tema lühikesed blondid juuksed pole hoolitsetud, nägu, kulmud ja ripsmed on päikesepõletatud, tugevad ja lapselikud käed on katki. Nii vana ja kulunud kleit on kaetud plaastritega. Kõik väikesed detailid on selgelt joonistatud. Värvid on summutatud, tumedad. Tüdruku pilk on kõrvale pööratud, silmad on kurvad, kuid samas elusad.
Lõuend asub Irkutski linna piirkondlikus kunstimuuseumis.
I. E. maal Repin "Sadko"
Ilya Repin maalis Pariisis olles lõuendi, mille süžee pärineb Novgorodi kaupmehest Sadkost rääkivast vene folklooriseeposest. See kunstiteos paistab teravalt silma kogu maalikunstniku kogu loominguga. Muinasjutt inspireeris teda. Kunstnik lootis edu, kuid "välismaised" kunstisõbrad ei ilmutanud huvi ega hinnanud tööd. Peagi ostis maali suurvürst Aleksander III. Tulevane keiser omandas selle oma kollektsiooni jaoks. Ilya Repin pälvis akadeemiku tiitli.
Sadko oli kuulus harfimängu poolest. Meremand meelitas kaupmehe veealusesse kuningriiki ja soovis teda ühe tütrega abielludes hoida. Just see hetk on jäädvustatud kunstniku lõuendile.
Pildi kompositsioon on kolmnurk. Paremas nurgas seisab rikkaliku soobli kasukas ja mütsis kaupmees Sadko ning vaatab vasakule poole lihtsasse vene rahvusriietesse riietatud tüdrukut. Ta pilk on suunatud temale. Sadko ei märka kedagi peale tema. Kaunitarid hõljuvad kaupmehe ümber ja heidavad talle lummavad pilgud. Kuid ta ei vaja neid veekindlatest merineitsi printsessidest värvilistes kallites riietuses, mida ehivad ehted. Samuti ei märka Sadko looma- ja taimealust veealuse maailma suurepärasust. Sadko valik viitab sellele, et pole midagi paremat kui kodumaailm, lihtne maine armastus, ja väljendab selgelt kodumaaigatsust.
Kunstnik kasutas pildi maalimisel rikkalikku värvipaletti. Kõik kostüümide detailid, näod on peensusteni jälgitavad. Ainult tagaplaanile jääb vene neiu mõnevõrra hägustunud kujul ja Sadko pilk ei taha teda silmist kaotada, vaid soovib veest välja murda.
Veemaailma esindajad on suurepäraselt välja töötatud: meritähed, fantastilised kalad, korallid, vetikad. Merevesi on hämmastavate värvidega. Siin kasutas Repin kõiki rohelisi toone.
Kunstnik, et veealuse maailma kirjutamine tegelikkusele lähemale tuua, külastas spetsiaalselt Berliini akvaariumi.
Lõuend asub Peterburis Vene muuseumis. Maali mõõdud on 323x230 cm Õli.
I. E. Repin ja tema portreed
Ilja Efimovitš Repin on üks portreemaali maailmakunsti suurmeistreid. Ta lõi tohutu galerii oma kaasaegsete portreedest. Tema portreetöö on võrreldamatu ühegi maailma suurima kunstnikuga. Kunstniku portreede hulgas on ajaloolisi ja riigitegelasi, kindraleid ja sõjaväelasi, krahve ja krahvinnasid, näitlejaid, luuletajaid ja kirjanikke, heliloojaid, teadlasi, sugulasi ja tema lähedasi inimesi. Paljud maalid on õlis, teised pliiatsis. Kuid iga tema portree kajastab täpselt aega. Igal portreel avaldab kunstnik oma kangelase iseloomu, emotsioone. Suur vene kunstikriitik V. V. Stasov: "Julge austaja jultumusega proovisin mõnel oma portreel seda, mida keegi teine pole veel ilmselt proovinud - kujutada loovat ja töötavat, pea sees, suure mehe mõtet."
I. E. kuulsate portreede seas Tutvuge autoportreedega, mis on maalitud õlides 1878, 1887, 1894, 1903, 1920, 1923 ja pliiatsiga 1879 ja 1899.
Vene suure kunstniku kollektsioonis on suur hulk teoseid pühendatud kunstnikekaaslastele.
1876. aastal lõi Ilya Repin oma kaasaegse sõbra, silmapaistva vene kunstniku I. I portree. Šiškin (1832-1898).
I. I. portree maalimise ajalugu Šiškin, autor I. E. Repin
Aasta 1873 oli kõige õnnelikum Ivan Šiškini elus. Temast sai tunnustatud ja kuulus kunstnik, lähedal oli tema armastatud perekond. Suve veetis ta sõbra, kunstniku I. N. Kramskoy, kus ta maalis oma portree rahulikust mehest, mis oli täis õnne. Samal aastal sureb Šiškini isa, seejärel tema kaheaastane poeg. Tema naise vend, kunstnik F. A. Tollane Ivan Šiškini naine Vasiljev. Aasta hiljem sureb tema väike poeg. I. Šiškin jääb üksi, väike tütar süles. Elu murdis teda, kuid ei murdnud ja Ivan Šiškin võitleb meeleheitlikult teda tabanud hädadega. Sel hetkel kohustub Ilya Repin maalima oma sõbra portree, et teda toetada.
Repin kujutab teda raskuste ja ebaõnne tõttu küürus istuval toolil, langetatud peaga. Rasked emotsionaalsed kogemused murdsid teda raskelt, kuid ei murdnud. Sellest räägivad elu ja jõudu täis silmad. On lootust, et õnn jääb siiski alles, et peame edasi elama. I. Šiškini kogu välimuses peitub katkematu inimese vaim.
Saatus käitus Ivan Šiškiniga julmalt. Hiljem abiellus ta uuesti oma õpilase, noore kunstnikuga. Neil on tütar, kuid varsti saab pereõnn jälle otsa. Tema naine sureb, jättes väikese tütre sülle. Ta ei kipu enam saatust kiusama. Kuni elu lõpuni ei püüa Ivan Šiškin enam perekonda luua. Kunstnik pühendab kogu oma elu ainult kunstile.
See maal on väga populaarne. Repin kujutas realistlikult I. Šiškini traagilist saatust. Hästi müüvad maalikoopiad, reproduktsioonid lõuendil, seinavaibad, T-särgid.
Lõuendi suurus on 106x88 cm, õli.
Maal asub Peterburi Vene muuseumis.
