Oma mitte eriti pika elu jooksul lõi filmirežissöör Larisa Šepitko silmapaistvaid filme, mis pärast tema surma tunnistati meistriteosteks, pälvisid maailmas tunnustuse ning elu jooksul kritiseeriti ja keelati tõsiselt
Seda nimetatakse eredaks komeediks, mis lendas üle "kinoskonosli" eelmise sajandi seitsmekümnendatel. Nüüd on Larisa Šepitko publiku arvates samal tasemel selliste kuulsustega nagu Andrei Tarkovsky ja Aleksei German. Sel ajal, kui ta pilte pildistas, ei olnud "kunstimaja" mõistet, kuid ta töötas selles žanris: tavalised inimesed ei pruugi tema kinost aru saada ning intellektuaalsed inimesed näevad selles palju ja mõistavad.
Lapsepõlv ja noorus
Larisa sündis 1938. aastal Donetski oblastis Artemovski linnas. Tema ema Efrosinya Tkach oli õpetaja, isa ei elanud perekonnas, seega polnud õpetaja palgast elamine väga lihtne. Larisa ei andnud oma isa reetmist andeks ja uskus, et tal seda pole. Kogu sõja vältel elas pere oma linnas vaesuses ja pärast sõda kolis mu ema oma kolm last Lvivi.
Selles linnas juhtus saatuslik sündmus: Larisa sai filmida filmi "The Gadfly", mis leidis aset Lvivis. Ta võis kunstnikke jälgida terve päeva, kuid režissööri töö tundus talle huvitavam kui teistel. Sel ajal armus ta sellesse ametisse igaveseks.
Seetõttu läksin pärast kooli astuma VGIK-i, režissööride osakonda. Ema soovis talle rõõmsat teekonda ja kiiret tagasitulekut - ta oli kindel, et tema tütart ei lubata. Komisjon vaatas hämmeldunult noort kaunitari, kes soovis õppida "meesametit". Larisa oli aga oma otsuses kindel ja, nõustumata näitlemisse minekuga, astus ta lavastamisse.
Direktori karjäär
Larisa on alati olnud tugeva iseloomuga. Kui tema õpetaja VGIKis oli kuulus Aleksander Dovženko, õppis ta hästi. Ikka - õppida miljonite nõukogude inimeste iidolilt, Nõukogude kino majakast! Kaks aastat hiljem suri aga Dovzhenko ja Larisa lahkus ülikoolist peaaegu uue õpetaja - Mihhail Chiaureli - tõttu. Kuid hiljem kired vaibusid ja noor direktor jätkas õpinguid.
Larisa elus oli periood, mil ta üritas filmides mängida: tudengina esines ta Carnival Night'i osas, siis mängis väikest rolli filmis "Mere luuletus" ja 1960. aastal mängis ta ka kahes filmis: Tavria "ja" Tavaline ajalugu ".
See polnud siiski tema amet ja näitleja elukutse kohta ütles ta, et see oli "orjatöö", see tähendab, et näitleja teeb ainult seda, mida režissöör talle ütleb, ilma et oleks võimalik seda tegelaskujusse tuua, ja veelgi enam nii süžeesse, et midagi oma. Seetõttu andis Larisa kogu jõu režissööri ametile.
VGIKis olles filmis ta kaks lühifilmi: "Pime kokk" (1956) ja "Elav vesi" (1957). Need kursuseprojektid said omamoodi tõenditeks uue, erakordse lavastaja sünnist - helge, ebastandardse mõtlemisega. Ta ei tahtnud teha filmi kõigile, sest tal oli kõigest oma arvamus - terav ja tõene.
Larisa Šepitko tõeline režissööridebüüt toimus 1963. aastal - ta filmis Kirgizfilmi filmistuudios Aitmatovi jutustusel põhinevat lühifilmi Heat. Tulistamine toimus Kõrgõzstanis, neljakümnekraadises kuumuses ning kõiki üllatas algaja lavastaja pühendumus ja tahtejõud - Larisa töötas ägedalt ja kinnisideeks, säästmata ennast.
Pingutused said tasutud: film "Kuumus" sai auhinna Karlovy Vary rahvusvaheliselt filmifestivalilt ja auhinna 1. üleliiduliselt filmifestivalilt Leningradis.
1966. aastal filmib Shepitko veel ühe filmi - draama "Tiivad", mille publik, kriitikud ja soojalt vastu võtsid ning režissöör viis pildi isegi Pariisi etendusele, kus kõik imetlesid vene tüdruku ilu, tunnustades teda kui kõige ilusam naine Euroopas. Larisa Efimovna suhtles võrdsetel tingimustel selliste kinomeistritega nagu Martin Scorsese ja Francis Ford Coppola.
1967. aastal algas andeka ja tunnustatud režissööri elus must vööt: tema film "Elektrimaa kodumaa" ei läbinud tsensuuri ja kinoametnikud käskis filmi hävitada. Õnneliku juhuse tõttu jäi film ellu, pilt taastati ja see osales erinevate festivalide seanssidel, kuid alles 20 aastat pärast keeldu.
Kaks aastat hiljem uus läbikukkumine: komöödia "Kolmeteistkümnendal hommikul", kus osalesid sellised suurepärased artistid nagu Anatoli Papanov, Georgy Vitsin, Spartak Mishulin, Zinovy Gerdt, ekraanidele ei jõudnud. See oli suur löök - see võttis aega ja koos sellega ka soov töötada.
Kuid Shepitko jätkas asjakohastel teemadel filmide tegemist. Selle näiteks on maal sina ja mina (1971). Paljusid kaasaegsete probleeme ei tõstatatud, kuid tsensorid lõikasid jälle välja kõige olulisemad kaadrid.
Lõpuks, 70ndate keskel, tuli edu Vasil Bykovi jutustusel põhineva filmiga "Tõus", teemaks on reetmine. Selle filmi nimi oli "Kohting südametunnistusega". Pärast seda filmi said kuulsaks nii režissöör kui ka näitlejad Anatoli Solonitsõn, Vladimir Gostjukhin ja Boriss Plotnikov. Ent kui mitte Valgevene NLKP esimene sekretär Pjotr Masherov, võiks see film olla ka riiulil.
Hiljem pälvis film Berliini filmifestivalil "Kuldkaru", tuli Veneetsia biennaalil võitjaks. Suuresti tänu sellele pildile pälvis Larisa Šepitko RSFSR-i austatud kunstniku tiitli.
Larisa Efimovnal ei õnnestunud üles võtta viimast Valentin Rasputini teoste põhjal valminud filmi "Hüvasti Matera" - võttemeeskond hukkus autoõnnetuses. Filmi lõpetas Elem Klimov ja esilinastus 1981. aastal.
Isiklik elu
Neid oli kaks - andekad režissöörid ja kaunid inimesed: Elem Klimov ja Larisa Šepitko ning nad ei saanud lihtsalt kohtumata jätta. Pealegi õppisid mõlemad VGIKis. Nad kohtusid, abiellusid ja 1963. aastal sündis nende poeg Anton.
Nad tundsid üksteist alati ja kui Volga, millel Larisa sõitis, ja võttegrupi liikmed veokisse kukkusid, nägi Elem unes täpselt sama pilti ja ärkas õudusega. Mõni tund hiljem teatati talle oma naise surmast.
Larisa teadis, et sureb niisama - aasta enne seda juhtumit oli ta Vanga juures ja rääkis sellest talle.
Kahe suure lavastaja Anton Klimovi poeg on ajakirjanik. Ta külastab filmifestivale, kus seal näidatakse Larisa Šepitko pilte, räägitakse tema kuulsatest vanematest.
