Georg Friedrich Schmidt on vaskgraveerija. Ta on tuntud kui XVIII sajandi parim graveerija, Saksamaa suurim. Ta oli vene käsitööliste õpetaja, asutas Kunstiakadeemias graveerimisklassi, saades tema esimeseks õpetajaks.
1757. aastal Peterburi saabudes määrati Schmidt Kunstiakadeemias portreemeistriks. Ta õpetas peagraveerija auastmes. 1976. aastal valiti Georg Friedrich Schmidt Kunstiakadeemia liikmeks.
Aeg talentide parandamiseks
Üks silmapaistvamaid graveerimismeistreid sündis tagasihoidlikus kudujate peres 1912. aastal. Vastu vanema tahtele sai Georg Berliini akadeemia tudengiks. Temast sai George Paul Buschi õpipoiss. Tema käest õppis Schmidt meisterdamise peensusi ja tehnikaid.
Vene kunstikoolis algas stagnatsiooniaeg. Seetõttu on algaja looja jaoks tema enda teadmised gravüüride kopeerimisega palju enamat kui akadeemiline haridus.
Õppus tuli ajateenistuse tõttu peagi katkestada. Kuus aastat teenis Schmidt teda, jätkates igal vabal hetkel oma oskuste täiendamist. Ta tegeles joonistamisega, kopeeris prindid Prantsuse meistrite poolt. Siis otsustas ta minna Pariisi, et saada tõeliseks graveerijaks.
1936. aastal sai Schmidt raamatute illustratsioonide sarja tellimuse. See andis tulevasele kuulsale meistrile vajalikud rahalised vahendid. Strasbourgis toimus kohtumine Villes, kunstnik, kes sõitis Pariisi haridusteed jätkama. Teel alanud sõprus kestis kogu mu elu.
Algul oli sõpradel raske. Pärast Berliini maalikunstniku Antoine Peni soovituskirjade esitamist Nicolas Lancre'ile võimaldas tema enda väljatrükkide demonstreerimine võita meistri poolehoiu. Lancre abiga jõudis Schmidt töökojas kuulsa graveerija Larmesseni juurde. Algaja töökus ja andekus lükkas üliõpilase üsna pea esiritta. Ta sai võimaluse töötada koos õpetajaga Lancre originaalide väljatrükkide kallal.
Tööd leidis heakskiitmise kuulsa maalikunstniku Hyacinth Rigaud poolt. Ta aitas Schmidtil saada komisjone Comte d'Evrieux 'ja Cabray peapiiskopi portree eest. Looming tegi meistrile kuulsaks. Kunstniku portree jaoks valiti Mignard Schmidt Kuninglikku Akadeemiasse.
Peterburi periood
Vaatamata pealinna turvalisele tulevikule naasis Georg Friedrich 1744. aastal Berliini kuningas Frederick II kutsel. Temast sai kohtus graveerija ja ta hakkas akadeemias õpetama. Meister alustas tagasipöördumist Saksamaa kunstitraditsioonide juurde. Berliinis muutus ta kõrgeima taseme meistriks, haris paljusid õpilasi ja saavutas iseseisvuse. Ville veetis kogu oma elu Pariisis, temast sai Prantsuse graveerimiskooli tõeline järgija.
Schmidti teosed Pariisis jäävad tehniliselt kõige arenenumateks. Kuid kõige säravamad ja tõhusamad kriitikud kaaluvad tema teoseid Berliinis. Kunstnik järgib portreede loomisel terava graveerimise tehnikat.
Ta valib range lineaarse stiili, edastades vormide stilistikat, varjude sügavust, tekstuurilist mitmekesisust hambajoonte paksuse varieeruvuse järgi. Ta otsis palju vabadust ja toonide mitmekesisust. Kogu graveerimistehnika hiilguse juures on joonisel mõningane nõrkus. See on eriti märgatav söövitamisel, mis põhineb meistri enda kompositsioonidel.
Elu pealinnas sujus. Kunstnikul õnnestus õnnelikult luua oma isiklik elu, luua pere. Tema naiseks sai kaupmehe tütar Dorothea Louise Wiesbaden. Georg lahkus uuesti Berliinist. Meistrit soovitas Vene õukonna prantsuse portreekunstnik Louis Tocque.
Ta kirjeldas Schmitit kui saavutanud meistrit ja graveerimismeistrit. Kõrgelt hinnatud maalikunstnik suutis veenda Venemaa kunstiosakonda vajaduses kutsuda Schmidt õpetama.
Otsus tehti kiiresti. Kunstide osakonda juhtinud Jakov Štelin kirjutas mõni kuu hiljem Georg Friedrichile, et kutsus teda viieks aastaks esimese graveerijana. Koos õpetamisega määrati ta akadeemia büroo tellitud portreede loojaks.
Kokkuvõtvalt
1957. aastal läks meister Peterburi. Tema õpilaste seas olid Aleksei Grekov, Ekim ja Philip Vnukovs, Efim Vinogradov, Nikita Plotsev, Nikolai Sablin, Patrikey Balabin ja Prokofy Artemiev.
1959. aastal avati graveerimisklass. Sakslane Georg Friedrich alustas selles õpetamist peagraveerija auastmes. Õpilased ei teinud õpetajat õnnelikuks. Erilise eduga paistis silma ainult üks Tšeremesov. Juba kodumaale lahkunud Schmidt heitis Štelinile ette piisava innukuse puudumist, vastas, et nõuetekohase hoolsusega võivad kõik tema järgijad jõuda Tšeremesoviga samadele kõrgustele.
Peterburi periood mõjus soodsalt vene graveerimiskoolile. Paljud Schmidti õpilased saavutasid märkimisväärse kunsti kõrguse. Kunstiakadeemia valis 1765. aasta sügisel juba lahkunud kunstniku auliikmeks Lomonosovi tasemel.
Viie Peterburis veedetud aasta jooksul lõi Schmidt Razumovski, Vorontsovi, Estergazi, Šuvalovi portreed. Tocca originaali põhjal tehtud töö keisrinna Elizabethi portreega hilines. Tellimus saadi kohe pärast saabumist, kuid loomine kestis kolm aastat. Portjee sai valmis paar nädalat enne Elizabethi lahkumist. Ta suutis vaevu vaadata mitme aasta töö vilju.
Peterburis lõi meister 1758. aastal ka oma autoportree. Õpilased mäletasid teda täpselt nagu selles teoses. Tõsine lahke nägu, kirg, silmad tulega täidetud. Ta oskas veenvalt rääkida, oli alati hea meelega ja nägi kindel välja. Graveerija lahkus 1775. aastal.
