Kunstnik Ljubov Popova ainulaadne talent oli kahekümnendate aastate alguses täielikult devalveeritud. Tema töö hind hakkas aja jooksul kiiresti tõusma. Samuti kasvas tema kohta käivate publikatsioonide arv, tema töö uurimine ja tööde analüüs.
Enamik kriitikuid on kindlad, et Ljubov Sergeevna looming on hiilgav. Ta suutis mitte ainult luua palju unikaalseid autoritehnikaid, vaid ületas ka oma aja märgatavalt. Kunstnikust on saanud üks naissoost avangardi kuulsamaid esindajaid. Pika loovuse perioodil on Popova arenenud oma kunstis ja kubismis ning suprematismis ja isegi kubofuturismis.
Ettevalmistusaeg
Kazimir Malevich imetles tema töid ja kutsus andeka kunstniku isiklikult Supremuse juurde. Pikka aega tegeles maalikunstnik kodumaise graafika erinevate suundade väljatöötamisega, sai esimeseks kodumaise disaini arendajaks, töötas lavastuste, teatrikostüümide kallal, otsis loomingulisi lahendusi kunstiobjektide rolliks mõeldud ruumidele.
Ljubov Sergeevna teosed on varase põranda ainulaadsete näidete hulgas. Neid eristatakse ainulaadse stiili ja innovatsiooni heleduse poolest. Paljude Popova loomingut omandavad kollektsionäärid ja neid hoitakse riigimuuseumis.
Ljubov Sergeevna sündis 1889. aastal Moskva provintsis. Ivanovskoje külas sündis neiu 24. aprillil. Tema isa tegeles edukalt tekstiilitootmisega, ema oli tuntud aadliperekonna esindaja.
Maja atmosfäär oli sõbralik ja rahulik. Täiskasvanud märkasid tütre loomingulist annet varakult. Nad püüdsid neid arendada, osaledes mitte ainult lapse kasvatamises, vaid aidates kunstis ka inimesena areneda. Juba varases lapsepõlves näitas Lyuba märkimisväärseid võimeid, ta arendas ennast mõnuga.
Iga päev olid tal keelte ja kirjanduse õppetunnid. Joonistuse viis läbi oma aja kuulus maalikunstnik Orlov. Aastal 1902 kolis pere Jaltasse. Tüdruk läks gümnaasiumi. Lyuba lõpetas kuldmedaliga.
Õpetajad soovitasid andeka õpilase Moskvasse õpinguid jätkama saata. Tüdruk registreerus Alferovi pedagoogikakursustel. Selle tulemusel sai Popova vene keele juhtimise õigusega pedagoogilise hariduse.
Meistriks saamine
Aastal 1907 otsustas Popova hakata loovaid võimeid arendama. Ta läks Žukovski joonistamisstuudiosse. Järgmisel aastal õppis Ljubov juba Žukovski ja Yuoni juures maalikursustel. Tüdruk sai Prudkovskaja ja Udaltsova näol kiiresti uusi sõpru.
Kõik nad on loonud palju andekaid teoseid, ülistades Vene põrandaalust ja andes oma panuse maailma maalimisse. Ljubov Sergeevna loominguline elulugu algas töökoja rendileandmise ja raske tööga. Kunstnik uuris materjalide omadusi, valdas võõraid tehnikaid, katsetas vaha ja värvide koostoimet uut tüüpi katetega.
1910 tegi ta reisi Itaaliasse. Pikka aega töötas meister maaliteooria kallal, uuris klassikute autori stiile. Järgmised paar aastat möödusid Prantsusmaal. Kunstnik kohtus välismaise põrandaaluste esindajate Metzingeri ja Le Fauconnieriga. Koju naastes astus Popova Malevitši klubisse "Supremus".
Ta lõi talle logo ja aitas harta koostada. Oma mentoritest inspireerituna uuris kunstnik geomeetrilise minimalismi võimalusi. Ta töötas sarjaga, millel oli üks kontrastset kuju, mida rõhutasid originaalsed värvikombinatsioonid. Meistri kuulsaimad tööd tehti “materjalivaliku” tehnikas.
Popova töötas selle välja Tatlini õpetuste põhjal. Ta pakkus mitte ainult ainulaadset visiooni lõplikust värvilahendusest, vaid töötas välja ka originaalse versiooni vastureljeefist. Haruldane polnud ideede teostuse laenamine Malevitšilt.
Popova teosed olid omamoodi tõlgendused tema ideedele. Ljubov Sergeevna tegi sageli oma värviskeemi. Silmatorkav erinevus oli suhtumine värvi. Malevitš tegutses sünge paletiga, Popova kummardas heledate värvide erksaid värve.
Kokkuvõtvalt
Kahekümnendate keskpaigaks hakkasid Popova fotod sageli ilmuma uut kunsti kajastavates väljaannetes. 1920. aastal kutsuti ta maalide teooriat õpetama üleliidulistesse kunsti- ja tehnikatöökodadesse.
Ljubov Sergeevna töötas pealinna teatrites. Ta kaunistas etendusi, lõi trupidele dekoratsioone välisreisideks. 1923. aastal märkas Kandinsky käsitöölist. Ta pakkus Popovale tööd kunstikultuuri instituudis.
Ta võimaldas uusimaid töövõtteid. Popova jooksis äsja peale kantud värvi üle rauast esemeid, tegi ülekatetega reljeefe, kasutas aktiivselt kollaaže, surudes need värske värvi sisse. Ta kasutas erksaid pilte ja muid mittestandardseid detaile. Esemete tahtliku kujutise abil saavutas Popova kujundite kaunistamisel täieliku vabaduse.
Tihti olid tööd küllastunud uskumatu atmosfääriga. Pilte koguti peaaegu mitte millestki, silmatorkavalt pildi täpsuses. Kunstniku stiil on ainulaadne.
Jäljendamist saab jälgida ainult osal tema loomingust. Meistri mõistet iseloomustab raamide puudumine. Ljubov Sergeevna uskus, et loominguline visioon on piiritu protsess.
Kunstniku isikliku elu kohta on vähe teavet. 1918. aastal oli kohtumine teadustegevusega tegeleva ajaloolase Boriss Nikolaevich von Edingiga. Järgmisel aastal sai paar ametlikult abikaasaks. Perre ilmus laps. Ljubov Sergeevna suri 25. mail 1924.
