2003. aastal ilmus Vene ekraanidel Stanislav Govoruhhini pilt "Õnnista naist". Filmikriitikute sõnul pidi järgmine melodraama kassas läbi kukkuma. Kuid režissööri talent koos näitlejate veetleva näitlemisega võimaldas luua lugu, mis publikut köitis.
Noor Vera elab rahulikus elus väikeses mereäärses külas. Mererannal kohtub ta sõjaväe Laricheviga, kellega ta peagi abiellub. Ta on temasse armunud kogu pühendumusega, milleks on võimeline naiivne tüdruk, kes unistab perest, lastest ja hubasest kodust. Kuid juba täiskasvanud mees koos pojaga ja tema taga ebaõnnestunud abielu seab oma võlgnevuse Isamaa ees ennekõike.
Niipea kui Vera saab teada, et perre peaks ilmuma laps, sunnib Larichev teda abordi tegema. Ta usub, et ei suuda oma perekonda võimalike murede eest kaitsta. Lõppude lõpuks on riik sõja lävel. Mees saadab oma poja esimesest abielust isegi internaati, kuigi näeb, kui tugevalt on Vera poisi külge seotud.
Peagi algab sõda. Ta lahutab neid aastaid. Vera töötab haiglas, ootab oma meest ja aitab sõbrannat kahe väikese lapsega. Larichev on ees. Koju naastes ei tule ta sõja tagajärgedega toime ja sureb südamepuudulikkuse tagajärjel. Veral pole aimugi, kuidas edasi elada. Kuid saatus annab teise võimaluse õnneks.
Selles filmis filmimiseks näitlejate valimise protsess ei olnud Stanislav Govoruhhinile lihtne. Plaanitud filmimise alguskuupäevani oli jäänud mitu kuud ja režissöör ei teadnud, kes ilmub peategelase Vera näol. Ehkki kaldub Maria Mironova kandidatuuri. Puudus kindlus veel ühe võtmetegelase, sõjaväe Larichevi osas. Lõpuks kiitis Govoruhhin nendeks põhirollideks heaks Maša Mironova ja Vladimir Guskovi. Kuid näitlejaduot ei olnud sellel pildil realiseerida määratud. Juhuse tahtel õnnestus teatrikooli esmakursuslasel Svetlana Khodchenkoval viimasel hetkel oma kandidatuur Vera rolli välja pakkuda. Piinlik, õhust pürgiv blondi punutise ja kõverate vormidega näitlejanna kiitis režissöör kohe peaosatäitjaks.
On teada, et see kinotöö Svetlana Khodchenkova jaoks oli kinos debüüt ja mis on haruldane, tõi kohe nominatsiooni Venemaa mainekale filmiauhinnale "Nika". Lisaks kutsus Stanislav Govoruhhin noort näitlejannat jätkama koostööd oma teistes filmides. Ainus tingimus oli vajadus säilitada väliseid andmeid, mis režissööri juba algusest peale köitsid. Kuid Khodchenkovit ei köitnud võimalus luua kinos ühekordne pilt Venemaa kaunitarist. 2005. aastal lõpetas ta edukalt Boriss Štšukini Teatriinstituudi ja jätkas näitlemist filmides. Pakkumisi oli rohkem kui piisavalt. Pärast debüütteost näitles näitlejanna enam kui viies tosinas filmis. Nende hulgas on "Stalini naine" (2006), "Vaikne pereelu" (2008), "Armastus suures linnas" (2009), "Kontoriromantika. Meie aeg”(2011),“Lühike kursus õnnelikus elus”(2011) jt. 2011. aastal esitleti Thomas Alfredsoni pilti "Spioon, mine välja!", Millest sai näitlejanna debüüt Hollywoodi teos. 2013. aastal esines ta dr Victoria Greenina märulifilmis Wolverine: Surematu.
Teine pildi võtmetegelane, sõjaväelane Laritšev, ilmus Aleksander Balujevi näol, arvestades, et Vera rollis on Svetlana Khodchenkova.
Tema jaoks polnud töö selles filmis kaugeltki esimene. Selleks ajaks oli tal juba teatri- ja kinokogemus olemas. Mitu aastat esines ta Nõukogude armee keskteatri laval, mis hiljem asendas M. N. nime kandvat Moskva draamateatrit. Ermolova. Näitleja saavutas aga suure populaarsuse 1995. aastal pärast filmi "Moslem" filmimist, kus ta esines peategelase vennana. Samuti Aleksander Baluevi töö tõttu sellistes filmides nagu "Rahutegija" (1997), "Antikiller" (2002), "Türgi gambit" (2005), "Kandahar" (2010) jt.
Erinevalt peategelastest kiitis režissöör kohe teisejärguliste rollide näitlejad heaks. Peategelase ema Anna Stepanovna rolli mängis teatri- ja filminäitleja Irina Kupchenko. Aastast 1970 kuni tänapäevani on näitlejanna olnud E-nimelises Riiklikus Akadeemilises Teatris. Vahtangov Moskvas. Tema rollid filmides "Aadlipesa" (1969), "Tavaline ime" (1978), "Flöödi unustatud meloodia" (1987), "Tule mind nägema" (2001) ja paljud teised. Ta on näitlejanna kehastus, kes suudab suurepäraselt taastada oma tegelaskuju kõige erinevamates žanrites.
Teisi kõrvalrolle mängisid ka Nõukogude ja Venemaa kino silmapaistvad näitlejad, nagu Aleksander Mihhailov, Inna Tšurikova, Nina Maslova jt.
Film "Õnnista naist" oli adaptsioon loost "Hotelli perenaine". Stanislav Govoruhhinile avaldas muljet lugu venelanna omakasupüüdmatust armastusest oma mehe vastu, kelle elu oli pühendatud Isamaa teenimisele. Teos ei olnud autori kunstiline väljamõeldis. See on lihtsa venelanna tõeline lugu, kes inspireeris Elena Wentzelit romaani kirjutama.
Elena Wentzel, professor, tehnikateaduste doktor, lõi lisaks teaduslikele töödele ka kirjandusteoseid. Ta töötas I. Grekovi pseudonüümi all, millel on igrukovi naljakas lugemine. Ja 1976. aastal esitas Wentzel lugejatele loo "Hotelli perenaine". Nagu hiljem selgus, oli inspiratsiooniks majaomaniku Olga Kirjušina tõeline lugu, mille Elena Wentzel üüris oma Odessa perepuhkuse ajal. Ta oli külalisest nii läbi imbunud, et ühe vestluse ajal rääkis ta oma elust raske loo.
Seejärel kujunes see kahe naise juhuslik kohtumine tugevaks sõpruseks, mis kestis mitu aastat. Kirjušini peategelased ega loo autor ei elanud nende jaoks nii tuttava loo mugandamise hetkeni. Kuid režissöör hoolitses oma teose versiooni esitamisel väga hoolikalt. Tal õnnestus loo trükitud read filmiekraanile üle kanda, andes edasi kogu peategelaste armastuse ja valu.
2003. aastal esitatud lugu lihtsast vene tüdrukust tekitas publiku seas segaseid emotsioone. Stanislav Govoruhhini filmi peategelaste kujutised osutusid liiga vastuolulisteks. Ühelt poolt imetlevad kriitikud peategelast, kes kehastab venelanna kuvandit, kes teab, kuidas olla oma mehele lõpmatult lojaalne, kaastundlik, kuulekas ja andestav. Teiselt poolt on arvustused täis nördimust: "kellele ja milleks seda vaja on?" Lõppude lõpuks eitab Vera end isegi kõige ürgsetest soovidest olla ema, olla lähedaste lähedane, seades oma kohust oma mehe ees kõigist ja kõigist kõrgemale. Pealegi on tema ainus õigus olla "armastatud". Kuid ka siin on publik hämmingus. Larichev rakendab seda väga omapärasel viisil.
Kuid kas peategelased võiksid olla erinevad? Tuleb meeles pidada, et filmi peamine tegevus toimub raskete sõjaaastate taustal. Võib-olla poleks Laritšev võinud olla teistsugune.
Oma kohustusele ja kodumaale pühendunud Stern armastas oma naist nii palju kui võimalik. Kogu tema olemus on kommunistlikust kohustuse ja au ideoloogiast nii läbi imbunud, et sõjajärgsel perioodil süsteemi ebatäiuslikkusega silmitsi olles jääb ta haigeks ja lõpuks sureb. Vera seevastu on ideaalse venelanna kollektiivne kuvand. Tundub, et ta on habras ja haavatav ning vahel tahtejõuline ja isegi rumal. Kuid just temas on uskumatu meelejõud, mida ei saa murda.
Näitlejate imeline mäng, mis annab väga peenelt edasi iga tegelase iseloomu, pani publiku armastama ja vihkama, kaastunnet ja hämmeldust. Ja pärast filmi vaatamist tunnete kerget kurbust ja soovi uuesti vaadata seda kahe tavalise inimese elulugu.
