Kultuurilise renessansi periood, mida tähistab ennekõike suurenenud huvi iidsete väärtuste vastu Itaalias, määratleb ajalooteadus aasta 1456. See aeg vastab keskaja tinglikule lõpule, mis hakkas avalduma kõigis eluvaldkondades, sealhulgas ennekõike kultuuris ja ühiskondlikus tegevuses. Seetõttu pakub Leonardo da Vinci töö selles kontekstis erilist huvi.
Leonardo da Vinci isiksus pakkus hindamatut teenust renessansi vaimse aspekti arendamiseks Itaalias, mida lõhestasid nii sisemised vastuolud kui ka välised feodaalsõjad. Lõppude lõpuks takistab tema loominguline pärand isegi kogenud kaasaegse inimese kujutlusvõimet.
Selle ajastu hingestatud õhkkonda kajastavad samal ajal täielikult Raphaeli rõõmsameelne ja rõõmsameelne suhtumine, mida alati ümbritseb sõprade seltskond, ning Michelangelo hoogne ja sünge tegelane, kes saab koos Leonardo da Vinciga tulutoova komisjon maalida Firenzes kristlik katedraal. Ja selle ambitsioonika projekti juhtimine on usaldatud noorele ja ambitsioonikale ametnikule Niccolo Machiavellile.
Ja just see vaimse teostuse lai valik on esirinnas ajal, mil antiikaja idealiseerimine saab selleks matemaatiliselt kontrollitud arhitektuuri ja kunsti mudeliks. Veelgi enam, kreeka-rooma pärandit täiendab täielikult asjakohane loominguline töötlemine, mis suutis oma ajastu kultuuripärandisse tuua iseloomulikku ainulaadsust ja originaalsust.
Leonardo da Vinci loominguline pärand
Täna on usaldusväärselt teada, et Leonardo da Vinci geenius suutis levida peaaegu kõikidele maalimise ja inseneritöö valdkondadele. Tulenevalt asjaolust, et kunstnikuna oli ta korraga palju vähem nõutud, pidi see andekas inimene ennast positsioneerima peamiselt uut tüüpi relvi loova insenerina või näiteks kokana, kes suutis välja mõelda piisava hulga arv uusi ja peeneid roogasid.
On teada, et Milanos juhtis ta hertsogi enda lauda, millega seoses pidi ta juhtima mitte ainult kogu erinevate pidulike pidude pidamise meetmete komplekti, vaid tegelema ka kogu sarja ettevalmistamisega seotud küsimustega. menüüdest. Ja tema kõige kuulsamate saavutustena insenerikonstruktsioonide valdkonnas tuleks esile tõsta arvukalt kvaliteetseid lennukite jooniseid, mille järgi saab täna valmistada üsna asjakohaseid lennundusseadmeid.
See leidlik leiutaja uskus, et inimene on loodud lennureisiks. Niisiis on tema temaatilise loomingu loendis langevari, kahe läätsega teleskoop, liikuvate sildade kerge versioon ja palju muud. Erilised tänusõnad väärisid tema uurimistööd anatoomia valdkonnas, sest selles teadusvaldkonnas edestas ta oma aega vähemalt kolm sajandikku.
Oma elu viimased aastad veetis Leonardo da Vinci Prantsusmaal, kus ta osales aktiivselt kohtupidustuste korraldamises, juhtis kahe jõe kanalite muutmise projekti, lõi nende vahelise kanali plaani ja kavandas ka uue kuningapalee ehitamine. Tõesti, selle mehe geenius oli ammendamatu. Võib-olla suudab ta juhtida planeedi kõigi aegade ja rahvaste geeniuslaste nimekirja.
Kunstiekspertide hinnang
Itaalia renessansikunstniku Leonardo da Vinci maal "Ristija Johannes" on maalitud õliga. See kuulub kunstniku loomingu hilisemasse perioodi. Selle teose dekadentlikust olemusest annab tunnistust mitte ainult kunstniku eluperiood, vaid ka renessansi lõpp, mis inspireeris kogu Euroopa kultuuri- ja kunstimaailma. See on selgelt näha nii Johannese pildil kui ka traditsioonilise maastiku puudumisel pildi taustal.
"Ristija Johannese" maalis kunstnik Clu mõisas (Prantsusmaa keskosas asuv Amboise'i linn), kui teda peeti väga au sees ning teda ümbritses üldine tunnustus ja tähelepanu. On teada, et Leonardo da Vinci ei tundnud enam omaenda loovusest rahuldust. Ta tegeles pidevalt oma vanade teoste ümbertöötamise ja täiendamisega, mida ta siia hulgaliselt kaasa tõi. Kõik märgid näitavad, et see pilt on "meelde tulnud" selle äärmise loomingulise allakäigu ajal.
Pildil on noormees, kelle üks käsi on pööratud ülespoole ja teine hoiab risti rinnal. Kujutise salapära ja mõistatuslikkust suurendab tumeda tausta kontrast ja noormehe valgustatud kuju. Hoolimata loometöökojas kolleegide ja kriitikute entusiastlikest arvustustest kunstniku tollaste tööde kohta, tekitas just maal “Ristija Johannes” eheda üllatuse. Lõppude lõpuks oli pühaku tavaline kanooniline pilt sel juhul väga erinev saadud kujutisest.
Religioosne traditsioon tõlgendab ühemõtteliselt Ristija Johannese isiksust, kes ilmus Pühas täpselt tõsise askeetina, kelle näol olid rikkalikud juuksed. Seetõttu ei sobi pildil kujutatud noormehe mitmetähenduslik naeratus kuulsa ajaloolise ja religioosse tegelase klassikalise tajumisega. On oluline mõista, et just see naeratus oli iseloomulik kõigile inimestele, keda Leonardo kujutas oma hilisemal loominguperioodil.
Just maalilise maastiku puudumine maali "Ristija Johannes" taustal ja õitsev noormees, mis ei vasta piltide kunstilise reprodutseerimise kanoonilistele reeglitele, võimaldavad meil öelda, et Da Vinci soovib sel juhul jätta vaatajale erilise mulje. Võib-olla seostavad paljud inimesed sellist ebaselgust ainult iroonilise motiivi ja omamoodi taipamisega, mis võimaldab neil vaadata traditsioonilisest olemisraamistikust kaugemale.
Maali lühikirjeldus
Maali tumedal taustal on kujutatud noort Johannest. Valgus langeb sellele ülevalt ja vasakult. Parema käe nimetissõrmega osutab pühak ristil asuvale ristile ja on tema otsene omadus. Rist ja taevas sümboliseerivad Päästja tulekut. Seetõttu annab see žest kõnekalt tunnistust sõnumist, kui kõigil inimestel on vaja selle kõige olulisema sündmuse ettevalmistamisega seotud vaimse mängu üle järele mõelda.
Leonardo da Vinci maalil suhtleb kujutatud tegelane publikuga tema silmade läbi. Ta naeratab hellalt ja tema kuju vastab täielikult küpse kunstniku tüübile. Eremiidi riietus on karusnahk. Ta pole täielikult riides, jättes parema õla õiges vahekorras paljaks. Ja Ristija Johannese pikad lokkis juuksed langevad lainetena üle tema õlgade.
Paljud eksperdid väidavad, et tema õpilane Salai oli kunstniku eeskujuks. Kõik chiaroscuro ja kontrastsed üleminekud on peene ja peene iseloomuga. Siin on täielikult realiseeritud kuulus sfumato, mille leiutas varem Leonardo da Vinci ise. Täiuslike vormide ümarust ja plastilisust rõhutavad pildil pehmed ja väga õrnad üleminekud heledate ja tumedate toonide vahel. See kujutamisviis võimaldab teil kajastada pühaku hingestatud olekut. On üllatav, et lõuendil pole näha pintslitõmbeid.
Maal "Ristija Johannes": materjalid ja ajalooline ekskursioon tema elukohtadesse
Leonardo da Vinci kuulus maal "Ristija Johannes" maaliti ajavahemikul 1508-1513 puidu pähkliõliga. Lõuendi suurus on 69 x 57 cm. Tuleb mõista, et selle meistriteose kirjutamise ajal valmistati maalimismaterjalid tehnoloogiast, mis erineb täielikult kaasaegsest. Niisiis pleegitati õli päikese käes viiskümmend aastat ja plaate kuivatati veelgi kauem. Värvid valmistasid kunstnikud ise. Reeglina kasutasid nad pulbrilisse olekusse purustatud kristalle.
Esimest korda mainitakse Leonardo da Vinci maali "Ristija Johannes" aastaraamatutes 1517. aastal. On teada, et just tema õpilane Salai sai pärast õpetaja surma selle omanikuks. Muide, ta tegi sellest ka koopia, mis on hästi säilinud. Ja pärast Salai surma müüsid tema sugulased originaali Prantsusmaal Francis I-le. Nii sattus see teos Louvre'i. Kuid hiljem müüdi see Charles I. kollektsioonis Inglismaale. Pärast selle monarhi hukkamist ilmub maal juba Saksamaal. Hiljemalt 1666 lunastasid Louis XIV agendid selle ja meistriteos ilmub taas Prantsusmaale. Nüüd on Louvre'is väljas Leonardo da Vinci maal "Ristija Johannes".
