Paljud Venemaa ja Nõukogude etapi lavastajad omistasid misanstseenide ehitamise loomingulisele lähenemisele suurt tähtsust. Need olid sellised silmapaistvad lavastajad nagu G. A. Tovstonogov, A. V. Efros, K. S. Stanislavsky, E. B. Vakhtangov, V. E. Meyerhold, A. Ya. Tairov ja teised. Prantsuse keelest tõlgitud mise-en-scène on mise en scène - paigutus lavale. See tähendab, et näitlejate asukoht mängukeskkonnas määratud kombinatsioonides omavahel ja keskkonnaga etenduse või filmimise erinevatel hetkedel.
Misstseeni eesmärk on näidata näitlejate füüsilise, välise interaktsiooni kaudu nende sisemisi kogemusi, nende suhete konflikti olemust, emotsionaalset sisu, lavalise tegevuse loogikat, pannes selle esteetilisse vormi. Misseeni ülesanded on vaataja tähelepanu oskuslikult ühelt toimingult teisele suunamine.
Misanstseen kui kunstiline pilt on režissööri keel, ergas vahend lavastaja kavatsuse kehastamiseks nii teatris kui kinos ja isegi fotograafias. Ta suudab ühendada ekspressiivsed kunstilised tegevused (muusikaline, pildiline, valgus, värv, müra jne) üheks harmooniliseks tervikuks. Seetõttu on režissöör tihedas koostöös mitte ainult näitlejate, vaid ka kunstnikega jne.
Misanstseenide kunst peitub lavastaja eripärases võimes mõelda plastilistes piltides. Näidendi või filmi žanr ja stiil avalduvad misanstseenis. Mitmed järjestikused misseenid kajastavad lavastaja käiku lavastuses või moodustavad režissööri joonise. Iga misanstseeni koostisosad on järjestikune üleminek ühelt toimingult teisele.
Igal misseenil, nagu ka kunstiteoste lõuenditel, on oma kompositsioon, see tähendab, et see on korraldatud tingimuslikus lavaruumis nii, et see näitab vaatajale kõiki vaimse elu komponente. kangelased, nende tempo-rütm ja füüsiline heaolu. Seetõttu pööratakse teatriülikoolides, kus nad lavastamist õpivad, suurt tähelepanu nii visuaalkunsti kompositsiooniseaduste kui ka psühholoogia õpetamisele.
Misseenid on oma olemuselt kõige sagedamini tsentrifugaalsed, kui kõik selles osalevad näitlejad kipuvad üksteist tõrjuma. Ja ka tsentripetaalne. Sellisel juhul püüdlevad kõik lavalavastuses osalejad üksteise poole. Paradoks, kontrapunkt, piirav graafika, plastiline kontrastsus, tegelikkus, spontaansus ja eluline alus - need on misanstseenide peamised omadused.
Misseenide tüübid erinevad oma ehituselt. Kui tegelased üritavad lavalt välja liikuda, otsekui projitseerides täiesti teise kohta, on misanstseeniks projektsioon. Laval liikumise iseloomu järgi eristatakse dünaamilist ja statistilist.
Misanstseenide levinumad määratlused on geomeetrilised. Stseeni suhtes - diagonaal, otsmik, ümmargune, ümmargune jne. Ja lava keskosa poole - ekstsentriline ja kontsentriline. Stseeni mahu osas - kuup, silindriline, püramiidne jne.
Misanstseenide olemuse tõttu on võimalik irooniline, range, hüperboolne, realistlik ja moondeline. Teatrilises terminoloogias on kombeks jagada misseenid peamisteks, mitte-põhilisteks, mööduvateks, sõlmpunktideks, teenusteks, üleminekuteks, toetavateks, paratamatuteks ja lõplikeks.
Igal misanstseenil on kõige silmatorkavam põhitegevus, mis on selle kompositsioonikeskus. Kõik muud toimingud peavad sellele vaatemängule alluma. Selleks on näitlejatel kindel tehnika. Misanstseenide kompositsioonikeskus on tavaliselt täpselt valgustatud, et vaataja tähelepanu fokuseerida.
Näitlejate laval õigeks positsioneerimiseks keskendub režissöör tavaliselt vaatemängu nägemisele publikult, kui vaataja istub keset ridu 11-13. Ekspressiivne misanstseen võib sündida tahtmatult etenduse harjutamise protsessis näitlejate endi vahetu suhtlemise ja intuitsiooni kaudu.
Üks põhilisi erinevusi misanstseenis kinematograafias ja teatris on see, et teatris vaataja seisab silmitsi vajadusega eraldada konkreetne üldisest ja tajuda etendust analüütiliselt. Ja kinos, vastupidi, põhiliselt näeb vaataja vaatemängu osi ja taastab neist oma teadvuses kindrali.
Misanstseenide järjekord fotograafias, kinos, teatris ja maalikunstis on samaväärne. Fotograafias leidub ka misanstseene, mis hõlmavad osalejate vaatenurki ja nende soodsat suhet. Iga misanstseen viib vaataja režissööri idee olemuseni.
