Nõukogude ja Venemaa muusik Vladimir Štšukin oli juhuslikult tuletõrjuja, näitleja, karjane, korrapidaja ja raamatukoguhoidja. Näitleja astub lavastaja ja näitlejana üles ühe mehe etendustes "Ilmselt uskumatu Fedot Ambur" ja "Onegin 200 aastat hiljem".
Vladimir Vsevolodovitši loomingus töötas Štšukin Romeni teatris helitehnikuna ja mängis Tagankal laval. Helilooja, luuletaja ja interpreet on tuntud ka ansambli "Viimane võimalus" asutajana ja suurepäraste lastele mõeldud teoste autorina.
Tee kutsumuseni
Tulevase kuulsuse elulugu sai alguse 1954. aastal. Laps sündis Moskvas 8. aprillil. Poissi eristas lapsepõlvest loominguliste võimete järgi, ta kirjutas luulet. Seitsmenda klassina kirjutas ta esimesed laulud.
Pärast kooli otsustas lõpetaja saada hariduse pealinna teatrikunsti- ja tehnikumis. Noormehest sai tema üliõpilane 1972. aastal. Kuid 1975. aastal sai ta diplomi Lomonosovi peenkeemia tehnoloogia instituudist, mis hiljem nimetati ümber Metropolitani tehnikaülikooliks MITHT.
Seitsmekümnendatel asutas pürgiv näitleja ansambli "Viimane võimalus", mida eristab uudne loovus. Rühma esitatavad kompositsioonid hämmastasid huumorit, lahkust ja hämmastavat selgust. Ansambel kogus kiiresti populaarsust. Poisid kutsuti televisiooni, nad osalesid lastesaadetes. "Innukalt õppimine", "KOAPP", "ABVGDeyka", "Lukomorye".
Kollektiiv osales raadiosaadete salvestustel ja mängis peaosa filmides. Štšukin mängis filmides "Skomorokhi", "Ta", "Komeet", osales teleprogrammides.
Vaatamata intensiivsele tegevusele ei lõpetanud muusik laulude kirjutamist. Ta uskus alati, et tema kutsumus pidi olema helilooja. Ta kasutas nii enda kui ka teiste tekste. Tema repertuaaris on suurepärane tsükkel "Hõbeajastu" luuletajate luuletustest, lauludest lastele. Autor nimetab etendust teisejärguliseks.
Muusiku sõnul on tekst ise tema jaoks inspiratsiooniallikaks. Esmapilgul temale sünnib muusika peas. Vladimir Vsevolodovitš naljatas, et ta ei esita ise laule, sest ta unustab sõnad. Seetõttu annab ta teosed teistele lauljatele. Štšukin usub, et muusika tuleb südamest, alles siis on võimalik tõeline loovus.
Pihtimine
Autorist sai autorilaulu Moskva ja Grushinsky festivali laureaat, ta osales ansambli festivalil, mis toimus Pushchinos, ja Novosibirski õigeusu filmifestivalil "Perekonna ringis". Štšukin juhatas ka laste ja noorte lauluvõistluse žüriid.
Just tema soovitas osalejaid mitte välja rohida, et mitte jätta noori esinejaid toetuseta. Muusiku sõnul on noored liiga haavatavad ning avalikkuse meeleolu ja huvi on väga muutlik. Las kõik nende teosed ei ole täiuslikud, kuid see pole põhjus, miks nad konkursi katkestaksid.
Helilooja otsustas näidata oma loomingut kaheksakümnendatel aastatel konservatooriumi professionaalidele. Professorid hindasid autori potentsiaali kõrgelt, kuid soovitasid tal kompositsiooni tehnilise poole valdada. Vladimir Vsevolodovitš sai tööle konservatooriumi raamatukokku, et käia audiitorina loengutes.
Seejärel alustati tööd esimese albumiga "Sajandi alguses". See osutus siis täiesti ebatavaliseks formaadiks. Ja autori looming on alates väljaandmisest muutunud ainulaadseks. Muusika ei olnud ekraanil, kuid ka mitte bardiline.
Kollektsiooni "Pärast vihma on taevas avar" eristab hea energia, mis meelitab fänne. Kõik Elena Kamburova esitatavad laulud põhinevad kujundluulel. Eriti silmatorkav on Veneetsia, mis on kirjutatud Maximilian Voloshini luuletustele. Helilooja edastas nootide abil oskuslikult mustriliste hoonete ja nikerdatud fassaadide intonatsiooni ning väljuva ilu linna scarleti päikeseloojangu taustal vee peal.
Uued tipud
Tema 2009. aastal ilmunud plaadil “Laulud hõbeaja luuletajate luuletustest” kasutatakse nii “hõbeda” kui “kuldse” ajastu luuletajate loomingut. Autor edastab läbitungivalt ja meisterlikult publikule vene klassikalise luule ülevust ja ilu.
Autorilaulu entsüklopeedia sisaldab tema tööd Jesenini luuletuste "Kaliki" kohta, Marina Tsvetajeva sõnadele mõeldud kompositsioon "Punane hari" oli saja parema romaani hulgas.
Autoritöös on eriti silmatorkavad lastetööd, muinasjutud ja luuletused. Nad on väga populaarsed noorte kuulajate seas, kes ei salli valet ja "lisamist". Kirjanikul on hämmastav kingitus, mis pakub rõõmu lapse südamesse. Tema teostes ei ole moraliseerivat, edevat ülesehitust. Lastel palutakse programme "Haugi käsul" ja "Lapsed loomadest" korrata ikka ja jälle. Populaarsed on ka "Cheer Tim", "Shoe Boat", "Surprise" ja "Kolobok".
Ka muusiku isiklik elu arenes õnnelikult. Talle ei meeldi oma perekonda reklaamida, kuid on teada, et ta on abielus. Peres kasvab tütar. Ta rõõmustas oma vanemaid kolme lapselapse ja kahe lapselapsega.
Vladimir Vsevolodovitš kirjutas muusikat rokkooperile "Malchish-Kibalchish", muusikalile "Scarlet-köögi rüütel", multifilmidele "Scselo-Myauchelo", "Rumal hobune", "Printsess ja inimsööja". Štšukin on Moskva teadlane, ta juhib ekskursioone pealinnas.
Plaanid ja väljavaated
Helilooja ei peata oma loometegevust. Ilmus CD viimase rühma lauludega, helilooja kaks audiokassetti. Ta võttis osa Pihkva oblastis toimuvast rahvaluuleekspeditsioonist. Štšukin juhib Moskva lähedal Molody külas amatöörkunstide tegevust.
Ta lavastas ainulaadse etenduse Leonid Filatovi loomingu põhjal. Just selles suutsid režissöör ja näitleja klassikalist muinasjuttu suurepäraselt taasesitada. Ajalugu õpetab elu, koos raskustest üle saama. Ja oskus olla tõeline perekond. Lavastuse autor ise nimetab seda kõige olulisemaks oskuseks. Kuna Štšukin oli Taganka teatri näitleja, saadavad etendust mälestusena tema loomingust Võssotski laulud.
Muusik esineb nii soolo kui ka ansamblite koosseisus, tegeleb heategevusliku tegevusega. Ta on Rodnoye Ashes'i fondi pealinna haru juhataja.
