Alati pole võimalik vaadata näitleja mängu ja uskuda toimuvasse. Mõned žestid, asendid, verbaalsed ja mitteverbaalsed viisid enda esitlemiseks - see kõik tundub võlts ja tähelepanu vääriv. Päris näitlejaga on aga kõik teisiti.
"Ma ei usu!" - Stanislavsky armastas öelda näitlejatele, kes ei olnud oma rollidega harjunud. Ja tal oli õigus. Inimene ei ole alati võimeline taaskehastuma rollis, mida ta mängib. Publikut ei saa alati panna tundma, mis toimub. Ainult meisterlik mäng jätab just sellise mulje, mis paneb nutma ja naerma, muretsema ja toimuvat kuulama.
Tõeline näitleja
Tõelise näitleja saab ära tunda teatud tunnuste järgi. Nende hulgas on peamine rolliga harjumise oskus. On olemas isegi spetsiaalne "keelekümblusmeetod", mille on välja töötanud Stanislavsky. Rolli sukeldunud inimene püüab oma tegelasega võimalikult palju läbi saada. Nii et mängu ja tegeliku elu vahel oli võimatu vahet teha. Loomulikult nõuab see oskusi, mõningaid kogemusi ja sisemist tööd iseendaga.
Igal teist on õigus öelda: "Ma ei usu!" Näitlemisele ainult siis, kui saate paremini hakkama.
Sellest lähtuvalt ei saa vaevalt ühe rolli näitlejat andekaks nimetada, sest küsimusel on pigem teine külg. Inimene filmist filmi näitab sama pilti: pahur supermees, lõbus kaaslane, luuser jne. Sellist näitlejat, kui tal õnnestub mängida teist rolli, on raske tajuda teisiti kui tema tavapärases rollis. Selline inimene on vaevalt andekas.
See on teine asi, kui kapten on iga kord erinev. Komöödias on ta lõbus kolleeg, tragöödias kadestaks Shakespeare ise, seebiooperis on see, kes ta oma rollis olema peaks. See on väga keeruline, kuid annab rollidele maksimaalse mitmekesisuse. Vaataja loodab, et tema lemmikesineja rõõmustab teda ja üllatab teda veel kord. Ja kui sellisesse mängu tõepoolest usute, avaldub alles siis tõeline talent.
Keskpärane
Kui näete, kuidas näitleja segi läheb, komistab, vaatab kaamerat, teeb sel või teisel juhul mittevajalikke liigutusi, säilitab ebaloogilisi pause, püüab end väljendada võimsuse ja peamisega, kuid miski ei toimi, pidage meeles - see on keskpärasus. Ebakindlat esitust näevad ainult spetsialistid, kuid isegi amatöörid suudavad mõnikord märgata laval või kinos pildi nõrka kehastust.
Nagu näitab praktika, on isegi keskpärasel inimesel võimalus end talentidesse murda, kui ta ise töötab.
Esimene viga, mille halb näitleja teeb, on see, et ei suudeta saavutada tasakaalu nõrga näitlemise ja üleekspositsiooni vahel. Professionaal tunnetab intuitiivselt, kus asuvad piir, mida ei saa ületada, ja riba, millest allpool ei saa alla lasta. Vastupidine on palja silmaga nähtav keskpärasuse mäng.
