Igor Minaev alustas režissööri tööd Odessa filmistuudios. Keset perestroikat kolis kinomeister Prantsusmaale, kuid jätkas mängu- ja dokumentaalfilmide filmimist, mis pakkusid huvi tema endistele kaaskodanikele. Režissööri töö on mitmetahuline ja seetõttu pole kriitikud seda alati üksmeelselt hinnanud.
Igor Jevgenievitš Minaevi elulooraamatust
Tulevane Ukraina ja Prantsuse režissöör sündis Harkovis 15. jaanuaril 1954. Minaev sai hea erialase hariduse. 1977. aastal lõpetas Igor Jevgenievitš Kiievi teatrikunsti instituudi režissöörikursuse operaatoriteaduskonnas (V. Neberi töötuba).
Oma karjääri alustas ta pärast keskkooli kuulsas Odessa filmistuudios. Juhtkonnale ei meeldinud tema esimene direktoritöö. Mitu aastat ei tohtinud režissöör oma filmide kallal töötada.
1985. aastal filmib Minaev lühifilmi "Telefon" Korney Tšukovski ühe luuletuse põhjal. Korney Ivanovitši rolli filmis mängis Lembit Ulfsak. Minaevi tööd hinnati kõrgelt: 1987. aastal sai ta Moskva filmifestivali laste žürii preemia.
80-ndate lõpus võttis Igor Evgenievich maha kunstipildid "Esimene korrus" ja "Külm märts". Nendes töödes kajastas autor perestroika protsesse riigis. Mõlemad filmid valiti Cannes'i filmifestivalil linastuma 1988. ja 1990. aastal. Lavastaja ise meenutab kaose ja täieliku loomevabaduse perioodi. Loojad said teha kõike, mida tahtsid, maalide loomiseks ei olnud neil vaja liiga palju raha.
2013. aastal toimus Odessas filmifestival, kus sama filmi "Esimene korrus" esitleti retrospektiivsel linastusel teemal "Kadunud maailm". Publik nägi nõukogude aja lõpus Ukraina meistrite loodud parimaid filme. Mõnda neist filmidest polnud varem näidatud, kuna riigi filmilevi hävitati.
Ukraina režissööri tööd hinnates märkis filmikriitik L. Goseiko, et režissöörid, kelle teoseid festivalil esitleti, kuuluvad "ülekiirendatud taaselustamisse": peaaegu ükski neist meistritest pole suutnud kodumaal oma talentidele rakendust leida.
Igor Minajevi välismaine karjäär
Nii juhtus Minaeviga. 1988. aastal kolis ta Prantsusmaale ja asus elama Pariisi. Siin õpetas ta mõnda aega ühes filmikoolis, lavastas etendusi. Üks tema selle ajastu teoseid on “Sõduri lugu” Stravinsky muusikale ja “Firenze ööd” Marina Tsvetaeva autobiograafilise proosa ainetel.
Minaevil vedas: tal õnnestus ära kasutada Prantsuse fondi toetus, mis oli huvitatud koostööst Ida- ja Kesk-Euroopa riikide operaatoritega. Paljud režissöörid said tänu fondi toetusele oma filme üles filmida. Nende meistrite seas olid Pavel Lungin, Vitali Kanevsky ja Igor Minaev.
90ndate alguses mõtles Minaev välja ja viis edukalt ellu E. Zamjatini loo "Üleujutus" ekraaniversiooni. Isabelle Huppert mängis filmis.
Mõni aasta hiljem loob Igor Jevgenievitš maali "Kuu valgustatud labidad". See on dramaatiline lugu vennast ja õest, kes kohtuvad pärast aastaid kestnud lahusolekut. Selle töö eest sai Minaev Kinoshocki festivalil auhinna.
2006. aastal ilmus Minaevi film Sunset Boulevardist kaugel. Kriitilised vastused olid erinevad. Mõni arvas, et filmi autori jutustatud lugu mittestandardse seksuaalse sättumusega režissöörist, kes Stalini aegadel muusikale tulistas, esitati filmis põhjendamatute lihtsustustega, võtmata arvesse selle ajastu tõelist draamat ja sellele ajale omased vastuolud. Vene ajakirjandus võttis endise Nõukogude kodaniku Minajevi filmi vastu irooniliselt ja isegi naeruväärselt. Kuid Prantsusmaal Honfleuris toimunud Vene kino festivalil sai film korraga kaks auhinda.
Minaevi muud kinoteosed hõlmavad järgmist: "Kommunismi maa-alune tempel" (1991), "Talv" (2010), "Sinine kleit" (2016). Mitme oma filmi jaoks kirjutas Minaev ise stsenaariume.
Minaevil oli võimalus tegutseda kriitikuna. 2010. aastal kutsuti režissöör Montreali rahvusvahelise filmifestivali žüriisse.
Igor Minaev dokumentalistina
2018. aasta märtsis tutvustasid Igor Minaev ja Juri Leuta avalikkusele dokumentaalfilmi "Donbassi kakofoonia".
Igor Evgenievitš märkis intervjuus, et peab oma kodumaa Ukraina kaguosas praegu toimuvate sündmuste põhjuseks Nõukogude minevikku. Dokumentaalfilmi lähtepunktiks oli film Donbassi sümfoonia (1931), mis oli läbivalt läbi nõukogude müütide töötaja ja kaevuri kohta.
"Donbassi kakofooniat" võib nimetada filmiks propaganda mõjust ühiskonnale. Filmi kallal tuginedes tuginesid selle autorid ajalehelehtedele ja nende eelkäijate töödele. Töö arhiivides ja dokumentaalfilmi kangelaste otsimise viis läbi Yu. Leuta.
Lavastajad püüdsid näidata propaganda mõju all olevate inimeste tõelisi lugusid, kaugel nõukogude "mütoloogiast". Minaevi sõnul näeb film välja nagu tõeline draama, mis vaataja lahti rebib. Kuigi paljud kaadrid tunduvad üsna rahulikud ja juhuslikud.
Läänes töötava režissöörina soovib Minaev, et tema kinematograafiatöö oleks arusaadav mitte ainult postsovetliku ruumi elanikele, vaid ka neile, kes ei tea Ukraina elust peaaegu mitte midagi. Ta usub, et selles filmis õnnestus tal esile tõsta vastuolulist ja vastuolulist mõistet, mis kõlab Lääne kõrva jaoks harjumatult - “Donbass”.
