Kuulsus tuli Ivan Bilibinile kui rahvajuttude illustraator. Ta lõi ainulaadse kunstistiili nimega Bilibino. Sellest on saanud omamoodi Venemaa illustratsioonide visiitkaart. Paljud kaasaegsed kunstnikud püüavad jäljendada autori graafilist viisi.
Bilibino stiil põhineb tollal populaarsel rahvakunstiga modernistlikul stiilil. Leiutis pole oma populaarsust tänaseni kaotanud.
Kunstiline kutsumus
Kunstnik on sündinud 4. (16.) augustil 1876 Peterburi lähedal Tarkhanovka külas. Perekonnanimi oli XVII sajandil tuntud kaupmehena. Ermitaažis on uhked Bilibini esivanemate portreed. Tulevase maalikunstniku isa oli mereväearst, ema helilooja.
Poissi eristas joonistamisoskus. Ta käis koolis Imperial Kunstide Julgustamise Seltsis. Tõsi, perepea oli rohkem valmis nägema oma poega mitte kunstniku, vaid advokaadina. Vanema tahtega vastuollu astumata astus Ivan Jakovlevitš juriidilisse osakonda.
Maalimisest ta siiski ei loobunud. Pärast hariduse omandamist läks kunstnik Saksamaale õppima maailmakuulsasse Ashbe töökotta. Pärast treeningut naasis Ivan koju ja hakkas õppima Repini töökojas.
Mõni aasta hiljem sai vabatahtlikust Kunstiakadeemia kunstikooli õpilane. Vasnetsovi maali "Kangelased" mõjul hakkas noor kunstnik huvi tundma rahvapärase stiili vastu. Vene vana õhkkond oli teda nii vaimustanud, et Ivan asus kodumaale rändama.
Ta kõndis läbi metsa, külastas puumajakesi, uuris ehteid ja neelas rahvuslikku folkloori. Pärast reisi hakkas autor looma joonistusi omal moel. Esimesed illustratsioonid olid Afanasjevi muinasjuttude pildid.
Raamatud saavutasid populaarsuse mitte ainult joonistuste ebatavalise stiliseerimise, vaid ka rahva muinasjutupiltide nägemise eripära tõttu. Kunstnik mitte ainult ei maalinud, vaid ka raamistas iga illustratsiooni kangelaste tegelaskujudele vastava ornamentiga.
Töö parandamise nimel
Kunstnik kujundas ka väljaande kaaned ja stiliseeris tähed vanade slaavi kirjade järgi. Märkimisväärseks leheküljeks Bilibini eluloos oli reis põhja provintsidesse. Seal avastas kunstnik Vene põhjapoolse eluviisi ja kunsti. Tundus, nagu oleks aeg neis osades seisma jäänud.
Maalikunstnik imetles tikanditega rahvariietes inimesi, tutvus populaarse trükistiiliga, elas nikerdustega onnis, maalis puukirikuid. Väga produktiivse reisi muljed ja tulemused kajastusid Bilibini maalides.
Ta tõi kaasa palju visandeid ja fotosid. Hiljem kirjutas maalikunstnik mitu artiklit märkmetest. Materjal aitas tal töötada teatri visandite loomisel - Puškini juttudel põhineval illustratsioonitsüklil. Algas maamärk "Tsaari Saltani lugu".
Hoolika täpsusega töötas maalikunstnik välja autori tegelaste ümbruse, nende kostüümid, mainitud arhitektuuri. Oma töös katsetas Bilibin stiili. Nii et filmis "Kuldse kukese lugu" on populaarne stiil märgatav. Kõik joonised omandas Tretjakovi galerii.
Väljaanded koos Bilibini illustratsioonidega meeldisid lugejatele väga. Joonistusi eristas värvilahenduste meeldivus, peksvad tegelased ja komplektide detailid. Font oli tõeline leid.
Kõige selle all on tohutu töö. Kunstnik alustas alati visanditega. Edasi tõlgiti joonis jälituspaberiks, joonistati paberile ja selle kontuur oli tindiga visandatud.
Töö viimane osa oli akvarellidega värvitäide. Kasutati ainult kohalikke toone, ilma gradientideta. Silma torkab lugematute ja väikseimate detailidega kaunistuste reprodutseerimise kõrgeim täpsus.
Pereelu
Ajutine valitsus tegi populaarse kunstniku ülesandeks luua vapi eskiisi. Maalikunstnik maalis kahepäise kotka. Alates 1992. aastast on teda kujutatud kõigil kodumaistel rahatähtedel. Goznak omab kunstniku töö autoriõigusi. Meistril oli võimalus töötada ka kaubandusliku illustratsiooni alal.
Ta lõi Uus-Baierile reklaamplakatid. Ta joonistas kaaned populaarsetele väljaannetele, teatriplakatitele, markide visanditele. Kõik tooted müüdi koheselt. Maalikunstnik ühendas edukalt õpetamise ja kunstilise tegevuse. Ta õpetas kunsti ergutamise joonistamiskoolis graafikat. Tema õpilaste seas on Georgi Narbut, Konstantin Eliseev.
Sel perioodil korraldas ta meistri- ja isikliku elu. Tema esimene valik oli graafiline disainer Maria Chambers. Peres sündis kaks poega. Suhe läks valesti. Mõni aasta hiljem läks mees ja naine lahku. Maria kolis koos lastega Inglismaale. Kunstnik abiellus taas portselanivabrikus töötava kunstniku Rene O'Connelliga. Nad läksid lahku viie aasta pärast.
Aleksander Schekatikhina-Pototskaya kolmas naine oli samuti meistri õpilane ja portselanikunstnik. Ta viibis maalri juures viimaste päevadeni.
Viimased aastad
Olles mitu aastat Krimmis elanud, kolis meister kahekümnendate aastate alguses Egiptusesse. Ta töötas templifreskodel ja reisis Süüriasse ja Küprosele. Aleksandrias asus ta elama oma pere juurde. Seal toimus ka esimene maalri näitus. Viis aastat hiljem tegeles Bilibin Pariisis teatrimaastikuga.
Ta lõi maastiku Stravinski "Tulilind" ja ooperi "Boriss Godunov" jaoks. Samuti töötas meister prantsuse muinasjuttude illustreerimise kallal. Vahetult enne tagasitulekut alustas Bilibin Nõukogude saatkonnas seinamaalingut "Mikula Seljaninovitš". Saabumisel töötas meister teatrite ja kirjastustega. Viimased olid ainulaadses autoristiilis joonistused "Tsaar Ivan Vassiljevitši ja kaupmees Ivan Kalašnikovi laulule" ning romaanile "Esimene Peetrus".
Kunstnik jätkas blokaadi ajal tööd. Ta suri 1942. aastal. Tema looming on tänaseni populaarne. Tänu Ivan Jakovlevitšile said loomingulised rahvatraditsioonid kaasaegsetele kättesaadavaks.
