Moskva ikoonimaali koolkond sai kuju üsna hilja. Selle hiilgeaeg saabus 14. sajandi lõpus - 15. sajandi alguses - Moskva vürstiriigi tugevdamise perioodil. Suurimad Moskva kooli esindajad olid praktiliselt kõik Vana-Venemaa silmapaistvad ikoonimaalijad - kreeklane Theophanes, Andrei Rublev, Daniil Cherny ja Dionisy.
Novgorodi ikoonimaalikooli juhtmeister Theophan Kreeklane ilmus Moskvasse oma elu ja karjääri lõpus. Moskva Kremlis kuulutamise katedraali freskod, mille kallal ta töötas koos Gorodetsist pärit Andrei Rublevi ja Prokhoriga, pole säilinud. Seetõttu on tänapäeva vana-vene ikoonimaali tundjate jaoks Moskva koolkond seotud ennekõike Andrei Rublevi ja tema suuna kunstnike loominguga.
Andrei Rublev ja tema järgijad
Andrei Rublevi loovus põhineb headuse ja ilu filosoofial, vaimulike ja materiaalsete põhimõtete harmoonilisel kombinatsioonil. Seetõttu ei tundu tema Päästja sugugi halastamatu kohtunik ja hirmuäratav kõikvõimas. Ta on armastav, kaastundlik ja kõike andestav Jumal. Rublevi, nagu ka kogu iidse vene maalikunsti tipp oli kuulus "Kolmainsus", mille kolm inglit on omamoodi hea, ohvri ja armastuse sümbol.
Rublevi ikoonimaali suundumuse järgijad ei keskendunud mitte niivõrd piltide vaimsele sisule, vaid välistele tunnustele: kujundite kergusele, siledate joonte kasutamisele näo kirjutamisel, kontrastse värvilahenduse loomisele. Selle lähenemise üheks näiteks on tundmatu Moskva meistri ikoon "Issanda sisenemine Jeruusalemma".
Moskva ikoonimaali koolkonna teine iseloomulik tunnus oli tõeliste kanoniseeritud ilmalike ja vaimulike tutvustamine mitmetesse ikoonimaalide kujunditesse ja süžeedesse.
Dionysiose töö
15. ja 16. sajandi vahetusel sai Dionysiusest, kes töötas koos oma poegade Theodosiuse ja Vladimiriga, Moskva usumaali juhtiv esindaja. Dionysius oli ebatavaliselt produktiivne käsitööline, ainuüksi Volokolamski kloostris oli tema töö 87 ikooni.
Kõige sagedamini maalis Dionysius pidulikke pilte rahvarohketest pidustustest. Tema töö elujaatav olemus avaldus eriti ilmekalt Ferapontovi kloostri Neitsi Sündimise katedraali seinamaalingutel.
Dionysiose teoste üks peamisi jooni on pikliku kujuga rafineeritud proportsioonid. Olles muutunud praktiliselt kehatuks ja kaotanud oma mahu, näivad nad hõljuvat taevas, kuuletudes kompositsioonide sisemisele rütmile. Dionysius eelistas õrnaid, heledaid toone ja toone: sinist, türkiissinist, karmiinpunast, roosat, sirelit jne. Teadlased on lugenud kunstniku töödesse umbes 40 tooni.
Tänu Dionysiusele asus tseremoniaalne, pidulik, harmooniline ja elav Moskva kunst Venemaa kultuuris juhtiva koha.
