Lugu "Lennuki tiiva all laulab millestki …" on mitme põlvkonna hitt, mida laulavad paljud lauljad ja muusikalised kollektiivid. Kuid selle laulu esmaesitaja oli Lev Barashkov, vene teatri-, kino- ja lavategelane, suurepärane artist ja võluv inimene.
Lev Barashkovi lapsepõlv
Lev Pavlovitš Baraškovi lapsepõlv oli seotud taevaunistuse ja sõjaväelise karjääriga. Ta sündis 4. detsembril 1931 Moskvas sõjaväelenduri Pavel Nikolaevitši ja lennukiparandustöölise Anastasia Jakovlevna Baraškovi peres. Tema isa teenis äärelinnas Lyubertsys, kus väike Leva veetis oma lapsepõlve. Nendel aastatel tahtsid kõik poisid saada isa pilku pilootideks, sõjaväelasteks ja Leoks - ja veelgi enam. Soov olla oma kodumaa kaitsja oli nii suur, et varsti pärast Suure Isamaasõja algust otsustas ta saada "rügemendi pojaks" ja põgenes salaja kodust. Jõudnud Podolski lähedal Volosovo külla, kus paiknesid meie väed, rääkis Lev sõjaväele leiutatud loo, et ta on kodutu orb ja palus teda salgasse lubada. Nad uskusid teda (nüüd, kui näitleja talent ilmnes!) Ja hakkasid isegi väikest vormi valima, kuid siis tekkis süütamine: täiesti juhuslikult tundis Pavel Nikolajevitši kolleeg, Barashkovi isa vale ära ja põgenik tagastati koju. Ljubertsis õppis Barashkov koolis number 1, laulis kontsertidel Ohvitseride majas.
Pärast kooli lõpetamist astus Lev Kaluga pedagoogilisse instituuti. Siin arendas ta lisaks õppimisele ka muid hobisid. Esiteks jalgpall, milles ta saavutas üsna tõsise edu ja mängis mõnda aega isegi Kaluga jalgpalliklubis Lokomotiv. Teiseks teater: temast sai draamaringi liige, mida juhatas noor teatrijuht Zinovy Yakovlevich Korogodsky, kellest sai peagi Kaliningradi oblasti draamateatri juht ja hiljem RSFSRi rahvakunstnik ja lavastusosakond Peterburi ja Novgorodi ülikoolides. Kui Korogodsky nimetati Kaliningradi teatri juhiks, kutsus ta Lev Barashkovi oma truppi ja noormees esines terve aasta laval ilma erialase hariduse omandamiseta. Siis tegi ta otsuse näitlejakarjääri ja Moskvasse kolimise kohta.
Lev Barashkovi teatri- ja filmikarjäär
1956. aastal tuli Lev Barashkov pealinna GITISesse astuma. Nägus, andekas ja võluv noormees sooritas kergesti eksamid ja lubati Nõukogude Liidu kuulsa lavastaja ja õpetaja Andrei Aleksandrovitš Gontšarovi kursusele, kes sai hiljem NSV Liidu rahvakunstniku tiitli. Kui Baraškov GITISe lõpetas, kutsus ta oma meeskonda Boriss Ivanovitš Ravenskikh - Puškini nimelise Moskva Draamateatri peadirektor. Selle teatri laval mängis Lev Baraškov sellistes etendustes nagu Yulian Semjonovi näidendi järgi valminud "Petrovka 38", Mihhail Sholohhovi jt romaanil põhinev "Neitsi muld ülespoole". Boriss Ravenskikh lavastas ka muusikalise etenduse-kontserdi, kus Baraškov esitas kaks laulu: "Kas venelased tahavad sõda" (muusika Eduard Kolmanovsky, sõnad Jevgeni Jevtušenko) ja "Ja meie õuel" (muusika Arkadi Ostrovski, sõnad Lev Oshanin). Nii sai alguse Lev Barashkovi poplauljakarjäär.
1959. aastal kutsuti noor näitleja filmides näitlema. Esimene film Lev Barashkovi osavõtul oli film "Annushka", kus ta mängis Anna Denisova poja Saša Denisovi rolli, särava Irina Skobtseva esituses; ka Barashkovi partnerid võtteplatsil olid Boriss Babotškin, Olga Aroseva ja teised kuulsad näitlejad. Ja 1960. aastal mängis Barashkov muusikalises komöödias "Neiu kevad" (lavastajad Veniamin Dorman ja Henrikh Oganesyan) peaosa. Naljakas ja tagasihoidlik süžee: tantsuansambel Maiden Spring kutsuti esinema Sormovo laevaehitustehasesse ja kogu meeskond sõidab mootorlaeval Gorki linna; mööda jõge kulgevat teed saadavad proovid ja esinemised laeva reisijate ees. Ansambli Galina Soboleva solist, keda mängib Mira Koltsova, on armunud Lev Barashkovi kangelasse - noormehesse Volodja Makeevi. Oma lähedasega lähedaseks saamiseks on ta valmis igasugusteks seiklusteks ja laevale astudes palus ta köögis abitöölisena töötada.
Järgnesid rollid filmides "Sündinud elama" (1960), "Taevas alistub talle" ja "Vaikus" (1963), "Kriminaaluurimisametnik" (1971), "Põhjala võimalus" (1974). Need olid kõrvalrollid, kuid näitleja pani oma hinge igasse, mängis oma tegelasi andekalt ja hingega. Filmis "Taevas alistub talle" naasis Barashkov oma lapsepõlveunistuste juurde - ta mängis katselenduri rolli; see tegelane pole siiski täiesti positiivne: distsipliini rikkumise eest peatati ta lennuki katsetamisest. Komplektis kohtus Baraškov ja sai sõbraks kaskadöörina töötanud katselendur Igor Kravtsoviga.
Lisaks filmides näitlemisele salvestas Baraškov ka mitu laulu filmidele: "Vaikus" (1963) - lugu "At Nameless Height" ja "Elusive Avengers" (1966) - lugu "Saatan".
Lev Barashkovi vokaalteosed
1960. aastate lõpus toimus Lev Barashkovi professionaalses karjääris pöördepunkt: ta lahkus teatrist ja hiljem, 70ndatel, kinosaalist ning asus kümme aastat töötanud (1966 -1976) Mosconcertil. Mõnda aega oli ta vokalist-instrumentaalansamblis "Sinised kitarrid" Igor Jakovlevitš Granovi juhendamisel; see ansambel loodi 1969. aastal Mosconcertil ja sai kuulsaks kodumaise show-äri “personali sepikuna” - eri aegadel olid sellised muusikud nagu Roxana Babayan, Aida Vedishcheva, Igor Krutoy, Vjatšeslav Malezhik, Alexander Malinin ja paljud teised. Ansambli koosseisus esitas Baraškov "Ma ei kahetse, ei helista ega nuta", "Kalinka", "Kevadmeeleolu" ja muid laule. Samadel aastatel töötas Barashkov ansambliga Elena Anatoljevna Savari juhendamisel. Ja peagi algas kunstniku soolokarjäär, mida iseloomustas koostöö selliste kuulsate autoritega nagu helilooja Alexandra Nikolaevna Pakhmutova ning luuletajad Nikolai Nikolaevich Dobronravov ja Sergei Timofeevich Grebennikov.
1963. aastal, pärast komsomoli keskkomitee korraldusel Siberisse sõitu ja ehitajate, geoloogide, naftatööliste, pilootide, Pakhmutovi, Dobronravovi ja Grebennikovi elu raskuste ja romantikaga tutvumist, kirjutas ta vokaalitsükli Taiga tähed. Tsükkel koosneb 13 ilusast laulust, millest kaks esitas Lev Barashkov: sama "Peaasi, kutid, pole südames vananeda!" ("Lennuki tiiva all") ja "Kuidas lumetorm alistus". Samal aastal läks üleliidulises raadios eetrisse lugu "Peaasi, poisid …", mis pälvis kohe tohutu populaarsuse. See oli Lev Barashkov, kes oli selle esimene esineja ja paljud vanema põlvkonna inimesed ütlevad, et keegi ei laulnud seda laulu hiljem temast paremini. Pealegi sai laulust esineja "visiitkaart", ta pani sinna jälle oma lapsepõlve romantilised unistused taevast ja piloodi ametist.
Töö kolmikuga Pakhmutov-Dobronravov-Grebennikov jätkus veelgi: 60. ja 70. aastatel lindistas Baraškov lood "Kalamehe täht" (1965), "Viimane pass" (1965), "Argpüks ei mängi hokit".”(1968),“Kas tunnete laevaehitajaid?” (1971). Ja jälle laul pilootidest: "Taeva embamine" (1966) - "Piloodist on üks unistus - kõrgus"; selle loo esmaesitlus kuulub samuti Lev Barashkovile ja on ühtlasi kuldne hitt Nõukogude laval.
Lev Baraškov laulis laule ja teisi autoreid: "Kasemahl" (muusika Veniamin Basner, sõnad Mihhail Matusovsky), vene rahvalaul "Mööda Peterburi", "Kuum jää" (muusika Vladimir Dmitrijev, sõnad Gennadi Sukhanov), "Seryozha koos Malaya Bronnaya" (muusika Andrey Eshpai, sõnad Evgeny Vinokurov) ja paljud teised.
1972. aastal viibis Baraškov Münchenis suveolümpiamängudel ja tal paluti enne Nõukogude rahvusliku veepallikoondise mängu midagi laulda. Artist laulis Bulat Okudzhava laulu "Lady Luck" ja see tõi meie meeskonnale võidu! Baraškovist sai omamoodi sportlaste "talisman" - teda kutsuti laulma enne mitmeid spordivõistlusi.
Lev Barashkovi tegevus pärast 1970. aastaid
Barashkov oli 1960. ja 70. aastatel väga populaarne laulja: ta tegi ringreisi mööda maad, mängis telerite kokkupandavatel puhkusekontsertidel, Sinistes tuledes; tema esitatavad lood "mängisid" raadios. Melodiya ettevõttes ilmus mitu fonograafiplaati: "Lev Barashkov" (1968, 1973 ja 1976), "Maria Lukach ja Lev Barashkov laulavad" (1972), "Peamine asi, kutid, pole südames vananeda" (1975) jne professionaalne muusikaline haridus, laulis ta sügavalt ja hingestatud, köites nii oma pehme baritoni kui ka välise ilu ja vaatajate ning kuulajate südamete võlu. Kuid konkurents on mõnikord väga tihe ja Lev Barashkov tõrjuti suurelt lavalt välja, tema lugusid hakkasid laulma teised - kuulsamad ja professionaalsemad esinejad …
Seejärel läks Baraškov üle bardilaulude esitamisele - Juri Vizbor, Vladimir Võssotski, Juri Kukin, Julija Kim, Aleksandr Galitš. Need laulud said artistile väljundiks; kõik järgnevad eluaastad pühendas ta nende esitamisele ja populariseerimisele. 1985. aastal töötas Baraškov Juri Vizbori loomingule pühendatud kontsertprogrammi "Täida meie südamed muusikaga" ning 1996. aastal andis ta välja plaadi "Rahulik, sõber, rahulik …" oma lugude esitusega. Barashkov tegi kuni 2000. aastate alguseni ringreisi riigis kontserdikavadega, kuhu ta hõlmas nii eespool nimetatud bardide autorilaulu kui ka erinevaid möödunud aastate lugusid. Viimased Baraškovi esinemise salvestused pärinevad 2001. aastast. Pärast seda ilmus veel mitu albumit - artisti erinevatel aastatel lauldud lugude kogumikud: “Tähed, mis kunagi kustuvad. Lev Barashkov. Eri aastate parimad laulud”(2002),“Retro kuldkollektsioon”ja“Kuldne meloodia - saatuse tee”(2005).
Lev Barashkov ei olnud kodumaise show-äri särav täht, kuid sellegipoolest meenusid inimestele tema töö siirus ja siirus. Riik hindas kunstniku tegevust: 1970. aastal omistati Baraškovile RSFSRi austatud kunstniku tiitel; ta oli ka Karakalpaki ASSR-i austatud kunstnik.
Kunstniku elu lõppes 23. veebruaril 2011 80-aastaselt. Lev Baraškov maeti Moskvasse, Vagankovskoje kalmistule.
Isiklik elu
Lev Pavlovitš Baraškovi abikaasa oli Ljudmila Mihhailovna Baraškova, sünd Butenina. Ta sündis 1. veebruaril 1937, lõpetas Suure Teatri koreograafiakooli rahvatantsu osakonna ja seejärel teatrikooli näitlejaosakonna. Štšepkina. Ljudmila Butenina-Baraškova - näitleja, baleriin, RSFSRi austatud kunstnik. Ta mängis mitmes filmis, tantsis kuulsas koreograafilises ansamblis "Kask". Paar ei reklaaminud kunagi oma isiklikku elu. Nad abiellusid vahetult pärast oma tulevase abikaasa filmimist filmis "Taevas alistub talle" ning pulmas oli tunnistaja katselend Igor Kravtsov. On teada, et Barashkovitel on tütar Anastasia.
