Nadezhda Obuhhova on vene ja nõukogude ooperilaulja, metsosopran. Stalini preemia esimese astme preemia laureaat ning RSFSR ja NSV Liidu rahva- ja austatud kunstnik pälvisid Lenini ordenid, töö punase lipu, medalid "Vapra töö eest Suures Isamaasõjas 1941-1945". ja “Moskva 800. aastapäeva mälestuseks”.
Vene vokaalkooli esindajal oli haruldase ilu ja tämbriga hääl. Ta õnnestus võrdselt suurepäraselt osades kontraltost metsosopranini. Koos vokaali hämmastava täiuslikkusega eristas kunstilist välimust ainulaadne võlu ja aadel.
Moodustumisaeg
Venemaa ajaloos on Nadežda Andreevna Obuhhoval eriline koht. Ta sai kuulsaks mitte ainult vokaalkunsti, vaid ka ainulaadse loomingulise pikaealisuse poolest. Ligi kuus aastakümmet esines ta laval. Laulja andis kontserte, lindistas stuudiotes laule.
Tulevase laulja elulugu algas 22. veebruaril (6. märtsil). Ta sündis Moskvas 1886. aastal. Obuhhova vanavanaisa oli kuulus luuletaja Jevgeni Baratõnski. Suurem osa tüdruku ja tema õe lapsepõlvest möödus linnast väljas. Onu kasvatas ta üles. Nadia vanaisa Adrian Mazaraki oli Rubinsteiniga sõber. Muusikafänn märkas lapselapse annet õigel ajal.
Tänu vanaisale sai Nadežda suurepärase hariduse, ta tutvus lapsena Euroopa muusikaga. Mazaraki viis mõlemad lapselapsed Itaaliasse. Seal õppis Nadya itaalia, prantsuse keelt ja hakkas õppima professionaalsete õpetajate juures. Tema esimene mentor oli Pauline Viardoti õpilane Eleanor Lipman. Ta veenis Nadiat vajaduses parandada oma kingitust, hääle virtuoossust.
Neiu mõistis, et tõeliseks lauljaks saab temast ainult tõsiste ja pikkade treeningutega. Tema Itaalias viibimise katkestas aga vanaisa surm aastal 1906. Õed naasid Moskvasse. Venemaal jätkusid vokaaliklassid Nadežda. Aastal 1907 astus ta Moskva konservatooriumisse tolle aja kuulsaima õpetaja Umberto Masetti klassis. Haiguse tõttu pidi ta 1908. aastal õpingud pooleli jätma.
Ravi toimus Sorrentos. Obuhhova suutis naasta alles aasta hiljem. Alates 1910. aastast tuli ta uuesti professor Masetti juurde. Hääl muutus tugevamaks, leviala laienes. Nadezhda tuli edukalt toime nii mezzo kui ka lüürilise soprani osadega.
Pihtimine
Õppur osales varjunime all keiserliku Mariinski teatri korraldatud konkursil. Ta lõpetas konservatooriumi 1912. Lõpetamistseremooniat tähistas Tšaikovski «Labade kuninganna» ja «Orleansi neiu» kõige raskemate osade esitus. Hiilgavast etendusest sai pääsu Suurele Teatrile esimesteks rollideks.
Ka sellega ei peatunud oskuste parandamine. Obuhhova arengus aitas Nezhdanova, kellest sai laulja eluaegne sõber. Nadezhda Andreevna töötas Suures teatris ligi pool sajandit. Ta laulis enam kui kahekümnes ooperietenduses, esitas peaaegu kõiki klassikalise repertuaari osi.
Tema lemmikhelilooja oli Rimsky-Korsakov. Pidude lähedus rahvaviisidele, ooperite luksuslik orkestreerimine ja psühholoogilisus avaldasid lauljale väga muljet. Novembris 1916 laulis ta seda osa. Lyubasha tsaari pruudis. Sellest rollist on saanud üks armastatumaid. Ooper on ehitatud tõelisele ajaloolisele krundile. See nõudis lisaks virtuoossele hääleoskusele ka dramaatilist annet, sügavat ja veenvat kunstilist esitust. Obuhhova esituses võitis publiku Ljubaša.
Teine lemmikroll oli Martha Mussorgski filmist Khovanshchina. Mäng on uskumatult raske. Kuid kõige raskem roll oli laulja triumf. Nadežda Andreevnast sai kaasaegsete jaoks Martha kehastus. Selle pildi järgi sai vokalist Nesterovi akvarellide kangelanna. Ka pidu on rohkem kui üks kord täiustatud. Suurepärane etendus äratas ka raadiokuulajate imetlust, kuna ooper edastati raadios otse Suurest teatrist.
Dramaatiline talent
Carmeni kuvandit mängiti hiilgavalt. Selleks ajaks ei sarnanenud Nadežda Andreevna välimuselt ega vanuselt üldse noorele mustlasnaisele. Kuid lauljal õnnestus leida oma versioon. Tema vabadust armastavast ja tugevast Carmenist on saanud Nõukogude maastiku klassika. Suurepärane laulja muutis kõik osad ainulaadseks.
Niisiis, varem esinenud Maksakova Carmeni jaoks töötati kontseptsioon uuesti välja. Tõlgenduse veenvusest hämmastunud lavastaja muutis põhilised misanstseenid just Obuhhova jaoks. Mitu aastat õppis näitlejanna balletitunnis tantsimist. Seetõttu kutsusid kriitikud kangelannat kogu Carmenist kõige tantsulisemaks.
Igal juhul näitas lauljanna oma tegelikku isiksust. See oli silmatorkavalt kooskõlas ajastu stiiliga ja selle kangelaslikkuse enesekinnitusega. Obukhova kõiki esinemisi paistis silma hämmastava siirusega.
Kontserditegevus
Kunstnik läks lavast lahku alles Esimese maailmasõja ajal. Selleks ajaks oli isiklik elu paika pandud. Koos oma mehe, suurtükiväe ohvitseriga läks laulja rindele. Nadežda Andreevna ei abiellunud pärast abikaasa surma uuesti.
Lauljatar lahkus lavalt 1943. aastal, ande tipphetkel. Pärast seda läks ta täielikult kontserditegevusele. Ta esines viimaste päevadeni. Esmakordselt lavale ilmunud 1912. aastal ei katkestanud Nadezhda Andreevna peaaegu oma esinemisi. Kontsertprogramme pole kordatud.
Liidus esimeste hulka kuuluva Obuhhova repertuaaris ilmusid Nõukogude heliloojate laulud. Laulja eelistas koos muusika autoriga töötada uute heliloomete kallal. Eriti huvitavaks muutus tema koostöö Šostakovitšiga. Helilooja muutis oma loomingut vastavalt Obuhhova häälele. Viimase kontserdi tegi ta Nezhdanova auks.
Väljapaistev laulja lahkus siit ilmast 14. augustil 1961. Tema mälestuseks paigaldati Bryusov Lane'i majale, kus Obuhhova Moskvas elas, mälestustahvel.
Alates 2004. aastast toimub Lipetskis Obukhova ülevenemaaline võistlus-festival. Esitaja järgi on nimetatud Veenusel asuv asteroid ja kraater. Alates 2011. aastast korraldab Feodosia igal aastal N. A. Obuhhova elule ja loomingule pühendatud vokaalkunsti esimest lahtist "festivali-võistlust", mis on mõeldud vene vokaalkooli populariseerimiseks.
