Itaalia klassikaline ooper on aastaid olnud ooperikunsti eeskujuks. Paljud kuulsad heliloojad, suurepäraste muusikateoste autorid, on sündinud Itaalias ja suutsid oma meistriteostesse oma riigi vastu sügavaimaid tundeid sisse puhuda. Lisaks on see itaalia keel, mida eristatakse meloodia, emotsionaalsuse ja ilu poolest, nagu ükski teine ei sobi tundlike ja eredate libretode loomiseks.
Juhised
Samm 1
Üks Itaalia kuulsamaid heliloojaid on Vincenzo Bellini. Juba väikesest peale hämmastas tulevane helilooja ümbritsevaid inimesi oma muusikalise andega. Märkimisväärset rolli mängis Bellini loomingus tihe koostöö luuletaja Romneyga, kes oli ooperimaestro. Nende elukutseline tandem osutus üsna viljakaks. Tänu kahe geeniuse pingutustele kuulis maailm loomulikke ja kergeid vokaalteoseid, mida tänapäeval imetlevad paljud ooperikriitikud.
2. samm
Kõik Vincenzo Bellini loodud muusikateosed on täis sisemist lüürikat ja hämmastavat muusikalist harmooniat, mida mäletavad isegi muusikast kauged inimesed. On uudishimulik, et Bellini ei eelistanud kunagi traditsioonilist Itaalia buffaooperi žanrit, täites oma teosed sisemise draamaga. Professionaalsest vaatenurgast lähtudes pole tema teosed kaugeltki ideaalsed, vaid meloodia ja kohanemisvõime inimhääle võimete jaoks ning seetõttu tema loomingu harmoonia jaoks IV Gee, T. Ševtšenko, F. Chopin, T Granovsky, N. Stankevich võitis armastuse …
3. samm
Kogu oma professionaalse karjääri jooksul suutis Bellini kirjutada üksteist ooperiteost. Kaasaegsed märkisid, et hoolimata tingimusteta andest sündis iga teos valusalt ja võttis palju maestro pingutusi.
4. samm
1825. aastal kirjutati teos - "Adelson ja Salvini", mille järel aasta hiljem tuli looming - "Bianca ja Gernando". Siis ilmus 1827. aastal loometöö nimega "Piraat". Teose lavale ilmumise esimesel kuul möödus see 15 korda. Ja iga kord saavutas ooper igal etendusel osalenud publikuga üha rohkem edu. Kaks aastat hiljem nägid valgust veel kaks teost - "Outlander" ja "Zaire". On uudishimulik, et ooperi Zaire esietendus, mis leidis aset Parma teatris, ei suutnud publikus imetlust äratada ja kujunes tõeliseks läbikukkumiseks. Enamik kuulajaid ei kuulnud teoses maestro muusikat, neile tundus, et see oli täidetud ainult tunnetega. Kriitilised arvamused häirisid heliloojat sedavõrd, et ta otsustas lahkuda lisaks teatrilavale ka linnast, kus see asus …
5. samm
Kuid Bellini ei lõpetanud kirjutamist ja 1830. aastal sündisid kaks tõeliselt ainulaadset teost "Ernani" ja "Capulet ja Montague", viimast esitleti esmalt Veneetsia tähelepanelikumale publikule Teatro La Fenice'is. Noore Romeo osa esitamiseks arhitektuurile sobiva hääle leidmine ei osutunud Bellinile sugugi lihtsaks, nii et Juditta Grisi koos suurepärase metsosopraniga ilmus lavale noormehe näol. Grisi esinemist peetakse endiselt peaaegu etaloniks.
6. samm
Maestro populaarseim ooper "Norma" ja järgmiseks sündinud "Somnabula" loodi 1831. aastal. Bellini jumaldas Normat sõna otseses mõttes, pidades seda ainult tõeliselt edukaks teoseks. Ta kordas sageli, et laevahuku või üleujutuse korral tuleks päästa ainult Norma. Iga ooperi aaria on terviklik ja täiesti iseseisev teos, mida eristab heliloojale iseloomulik meloodia.
7. samm
Aasta hiljem ilmus helilooja looming "Beatrice de Tenda" ja 1885. aastal loodud muusikaline pilt "Puritaanid" tegi teosele lõpu. Bellini ei nautinud neid materjale, nagu ta oma mälestustes kirjutas. Ta üritas korrata "Norma" sisemist harmooniat, kuid nagu tundlikule maitsele tundus, oli kõik valesti, kõik oli valesti.
8. samm
Muidugi, kui võtta ette teoste kvantitatiivne näitaja, siis jääb Bellini alla paljudele heliloojatele, kuid muusikalise materjalina saavad vähesed võrrelda Itaalia maestroga. Kõik ülalnimetatud Bellini ooperid on tõelised ooperikunsti meistriteosed, mis on saanud igaveseks muusikakunsti siseneda.
