“Vene šanson”, mille esindaja on Jevgeni Kemerovsky, nimetab ta eriti omal moel “kinomuusikaks”. Muusik usub, et iga tema lugu kõlab nagu eraldi lugu, mille ta publikule räägib.
Lapsepõlv ja noorus
Populaarne vene šanson Jevgeni Kemerovsky sündis 1962. aastal. Ta on pärit Kemerovo oblastist Novy Gorodoki kaevanduslinnast. Vanaema pakkus vanematele poisi kasvatamisel palju abi. Ta märkas lapselapse muusikalisi võimeid ja õpetas teda muusikainstrumente mängima. 12-aastaselt astus Zhenya muusikakooli kitarriklassis ja kaks aastat hiljem esines ta juba amatöörrühma koosseisus tantsupõrandatel. Poisi elus oli teine hobi sport. Just talle andis ta eriala valimisel eelistuse ja pärast kooli lõpetamist sai temast Smolenski kehakultuuri instituudi üliõpilane. Uus etapp hariduses oli Moskva Spordiakadeemia, kus ta sai vabamaadluses NSV Liidu spordimeistri tiitli.
Loometee algus
Jevgeni hinge tõmbas ilu. 1991. aastal läks ta Berliini režissööri ja stsenaristikat õppima. Aasta hiljem juhtus tema elus kohutav tragöödia, mis sai pöördepunktiks tema eluloos. Autoõnnetus nõudis kuulsa spordimehe venna Aleksandri elu. Nagu kõik kaksikud, olid ka vennad väga lähedased. Sasha hakkas varem sporti tegema ja tutvustas vennale õpinguid, koos lõpetasid nad ühe ülikooli. Kolme aasta jooksul lõi üritus noormehe rajalt maha, kuid oli tõukeks tema loomekarjääris.
Esineja 1. detsembril 1995 alanud monoetendused langesid kokku debüütalbumi "Minu vend" esietendusega. See koosnes kahest osast, üks Eugene kogus kaheksa laulu, mis olid pühendatud venna mälestuseks, teine kõlas Aleksander enda kirjutatud teostes. Album oli kuulajate poolt laialdaselt tunnustatud, paljudel kompositsioonidel ilmusid videoklipid, laulust sai visiitkaardiks lugu "Vennad, ärge tulistage üksteist". New Yorgis video "Cold Morning" filmimise ajal soovitas tõlk muusikul režissööri mugavuse huvides perekonnanime anda, kuna "Jakovlevi" oli raske hääldada. Jevgeni vastas koheselt: "Kemerovo". Nii ilmus väikese kodukoha nimest ootamatult kunstniku varjunimi.
Esimene leping
1996. aastal sõlmis kunstnik olulise lepingu ettevõttega Poly Gram Russia. Firma osales BIZ-TV kanalil oma videoklippide näitamises. Iga klipp oli nagu väike film, äärmiselt emotsionaalne ja sündmusterohke.
Peagi andis artist välja oma teise albumi "Stolypin Wagon", mis oli pühendatud Stalini repressioonide ohvritele. Kunstniku populaarsus kasvas iga päevaga. Ruuduline kork, mida kunstnik võtteplatsil kandis ja iga kord lavale minnes, muutus tema pildi muutumatuks detailiks.
1997. aasta lõpus otsustas muusik proovida ka teisi žanre: boogie-woogie ja rock and roll. 60. ja 70. aastate rütmimuusikaga tehtud katset kroonis edu, Kemerovsky andis välja oma kolmanda albumi pealkirjaga "Ristiisa". Sellega lõppes tema koostöö "Poly Gram Russia" -ga, algas ringreiside periood. Kõikjal tervitati kunstnikku täis auditooriumidega, teda saatis edu ja tunnustus.
Edasine karjäär
Mitme aasta jooksul kogunenud materjal realiseeriti uues kollektsioonis "Siberi taiga". Esitades oma loomingut, rändas esineja läbi suurema osa riigist: Siberis, Uuralites, Kaug-Idas ja keskpiirkondades. Reis hõlmas nelja tosinat Venemaa linna, lisaks külastas ta USA-d ja Iisraeli. Pika tuuri finaaliks 1999. aasta kevadel oli esinemine pealinna kontserdisaalis "Venemaa".
Järgmine album ilmus kümme aastat hiljem ja sai nimeks "So We Will Live". Selle loomises osales muusik Igor Korzh. Samal perioodil ilmus Vladimir Võssotski laulude kogu "Huntide jaht". Eugene pidas vabastamist oma panuseks kuulsa kunstniku mälestuse säilitamisse. Tema järgmine plaat "Ärge proovige murda" on pühendatud ka Võssotskile. Kogumik sisaldab autori poolt veerandsada aastat loodud kompositsioone. Peagi jõudsid laulud "Tundmatu praam" ja "Kutsu mind taevasse" Raadio Chansoni edetabeli tippu. Kemerovsky võitis aasta šansoni auhinna kuus korda. Muusikust sai saate "Eehh, Razgulyay!" Alaline külaline.
Kemerovsky on tuntud mitte ainult lauljana, vaid ka arvukate hittide autorina Venemaa muusikalise Olümpose esindajatele. Šansooni ületamatu esineja Ljubov Uspenskaja esitas ta loo "Saatuse armuke", tema kompositsioon "Palms" kõlas Irina Allegrova kontsertidel. Boris Moiseevi esitatavast laulust "Deaf-mute Love" sai tõeline hitt. Katya Lel lisas oma teoste "Talvised vihmad" ja "Ma igatsen sind" populaarsust. Laima Vaikule loo "Sinu nimi on tango" autor pälvis maineka üleriigilise auhinna "Laul 2002".
Isiklik elu
Kunstnik räägib vähe oma elust väljaspool lava, vastates tagasihoidlikult küsimusele: "Mul on kõik korras". Naine Tamara ütleb, et tema mees täidab alati tema taotlusi ja ta toetab teda kõigis ettevõtmistes. Paarkümmend aastat pereelu õppis paar üksteist mõistma poole pilguga. Kümme aastat tagasi nad abiellusid; nad valisid oma tähistamiseks ebatavalise kuupäeva - 08.08.08. Paaril on poeg Arseny.
Lisaks muusikalisele tegevusele proovis Kemerovsky end režissööri ja kirjanikuna. 2008. aastal avaldas ta luulekogu "Õnn". Autor kogus oma luuletusi viisteist aastat. Autori mõistes on õnn "siis, kui sa pole kellelegi midagi võlgu". Ja igal lugejal on sellele küsimusele oma vastus. Praegu on ilmumiseks valmis teine luuleraamat "Lõpmatus".
Jevgeni Kemerovski laulud on leidlikud ja siirad. Ta pole kunagi vanglas istunud ega olnud varas. Keegi teda lavale ei viinud. Kõik, mis ta elus on saavutanud, on suure raske töö tulemus. Ta ei allunud show-äri seadustele ja saavutab kõik ise. Muusik jätkab laulude lindistamist ja esinemist ning saab vastutasuks publikult suurt armastust. Iga kontserdi alguses palub chansonni publikul end koduselt tunda ja kutsub kuulama „lugu nimega elu”.
